開眼電影網

不諱言，張作驥導演的前作《蝴蝶》令我坐立難安，以那無止盡的空鏡頭、甚至是無意義、不相關，甚至重複的事件，在在賦予我極度「枯燥乏味」的負面印象，以至於觀賞導演的最新十段式短片作品《爸...你好嗎?》，一度讓我心生恐懼，甚至懷疑我是否該繼續支持導演的電影下去？直至影片觀畢，竟讓我大為驚艷，還不爭氣地流下淚水。全片既不煽情而又令人動容，不僅保有導演對底層人物的一貫關懷，並也結合台灣在地文化，體現濃厚的台灣草根氣息。相較之前幾部極度黑暗陰鬱的作品，本片則像黑暗及光明的拉鋸戰，時而溫暖，時而激亢，於是讓觀眾沉溺其中，無限低迴。

「對於父親，除了背影，你還記得什麼？」影片開頭，導演便透過這段文字向觀眾提問，而在大家都還來不及回應之下，馬上接到＜阿爸的手錶＞一段，透過一只壞掉的手錶，呈現父子之間太多難以言語的疏離之情。這是導演勾勒的第一個父親形象，沒有太過明顯的主觀意識，只讓觀眾默默開始看見一位接著一位的父親。

第二段＜心願＞，一開始就是導演的自我調侃，緊接呈現一位忙於事業，卻忽略女兒的父親。對外，父親強勢；對內，父親慈祥。對我來說，這段的主題是「父親的贖罪與補償」，演員高捷(Jack Kao)把父親的兩種面向，以及對女兒的情感層次精確傳達，也因其精湛的演技，讓人甚感糾心。

＜原點＞則是一個關於「送別」的故事，或許有些傳統家庭的男尊女卑，使得父親疼兒子更勝女兒。縱使父女之間互有隔閡，但其間的親情羈絆，仍是無法切割。導演透過一盒禮盒，默默傳達父女之間的相互關愛。

緊接著在＜期待＞及＜爸爸不要哭＞當中，都可以看到父親臉上的淚水。前段的日籍父親，面對兒子的性向及身體自主權，其中的內心膠著及臉頰淚水，或許也會跟著牽動在座觀眾們的眼淚。後段則找來高盟傑(Kao Meng-jie)飾演年輕爸爸，面對無能為力撫養的小兒子，不知所措也留下了淚，或許某部份也跟高盟傑真實的人生體驗不謀而合。

＜背影＞則是全片最有噱頭的一段，大家不免會拿本段與朱自清的著名散文相互比較，可謂導演最有壓力及包袱的一段。但這段反而讓我覺得可惜了，導演確實在許多地方做出改編，試圖呈現另一種不同的＜背影＞，但散文文字的力量及想像，依舊還是影像所無法企及。

我個人還挺喜歡＜往日的舊夢＞這段，原因一方面呈現三代之間的差異(長輩喝豆漿，晚輩吃速食)，二方面就算這位長輩保有一貫傳統，卻能夠前衛開口說英文？！觀眾也絕對會因為這位可愛的父親角色鼓掌歡笑。而且看完這段，遙想老年生活如果能像片中的長輩一樣，那該有多好。

＜我怎麼捨得分離＞則好似一個潛伏的危機，導演暗中植入多重暗示，引領角色逐步步入陷阱之中，或許流於明顯釜鑿痕跡，但無疑是十段裡面最令人心碎且難過的一段。

看到這邊，心情猶如大洗三溫暖，並在許多地方觀察到導演一貫愛用的場景，例如眷村、酒店、海洋，而在＜鐵門＞當中，更看到導演愛用的「家庭場景」。片中一家團聚看似熱鬧，人物之間的心機算計也不停流轉，而當飯局過後，家人各自離散，只剩父親獨處並將鐵門拉下。導演這時讓觀眾看到父親黯然的身影，而這位父親終究還是要一人面對孤獨。

最後一段＜兒子，你還記得什麼嗎？＞不僅是父親對重病兒子深沉又真誠的自白，且絕對是十段裡面最魔幻也最詭異的一段。劇情的曖昧性讓觀眾各有解讀，只可惜有些超現實的這段，反而讓我有點難以進入，甚為可惜。原以為全片會在這段畫下句點，沒想到導演竟出奇不意在片尾安排一大段民眾訪問，被訪問者無不真情流露，也因為太過「真實」的情緒渲染，反而讓我潸然淚下。果然，「真實」還是最能打動人心。

面對父親，為人子女總有太多若即若離的矛盾情感，《爸…你好嗎？》建構出十個短片文本，母題都與「父親」相互契合。十個父親的不同面向，或許難以完整盡述，但總會有某段跟自己的父親相互謀合，且在觀影過程當中，也不免會激起觀眾們成長時的點點滴滴。就算每段影片的結局都像一個停頓點，但劇情背後想像空間仍然不斷延展，筆調簡單，然而每一筆、每一劃都越顯人性，像有魔力般觸動人心。

分享到facebook