《駭客任務》最會打
該片創造了影史上新穎視覺概念,經典的子彈時間改變了日後好萊塢的攝影機運動。《駭》片向日本動(漫)作品《攻殼機動隊》取材,徹底將網路實體化,討論了虛實間的辨證美學,導演華考斯基兄弟檔的鏡位概念前衛先進,加上徹底將港式武打發揮地淋漓盡致,讓好萊塢動作片好看多了。
日前「今日美國報」(USA TODAY)為了慶祝九月五日的創刊25周年紀念,在七月二日評選出改變好萊塢的電影前25名,在這份榜單上,很意外地發現了我國(台灣)導演李安執導的《臥虎藏龍》名列第19名,他的影響力更具的《斷背山》反而沒入圍,讓我有點意外,不過這麼多部電影當中,能入選,就很不簡單了。以下是25部名次兼短評。
25.《終極保鑣》(The Bodyguard,1992)
重要性:本片是電影史至今賣出最好的電影原聲帶作品,全球足足賣出了1700萬張,超過《周末的狂熱》(Saturday
Night Fever)。我還記得當年該專輯全台大賣50萬張,台灣BMG唱片公司因此分紅,現在做音樂的人早就忘記賣到50萬張是什滋味了吧,連要賣個5萬張都要很拼。真是今非昔比呀。當年惠妮休士頓唱著「I
Will Always Love You」,聽者無不感動落淚,甚至被視為經典情歌之一,不過該片最偉大之處,在於如何從一部平庸之作挖掘出吸金之道。
24.《性、謊言、錄影帶》(Sex, Lies, and Videotape,1989)
該片堪稱是獨立製片史上的一大勝利,導演史蒂芬索德柏首次闖入坎城,就以年僅26歲之姿奪下了坎城影展金棕櫚大獎,以成本120萬美金賺進了至少2500萬美金以上的收益。該片以錄影帶闚視出多重人際關係間的組合,慾望在鏡頭前的徹底剝解。創意十足的索德柏被喻為絕世天才,該片之後也讓協助發行的米拉麥斯電影公司開始步入了獨立製片的黃金時期。
23.《星際大戰三部曲》(前傳) (Star Wars: Episodes I-III,1999-2005)
嚴格說來,這系列三部曲應該才是導演喬治盧卡斯拍攝星戰的正確順序,但盧卡斯認為該系列第4部曲《星際大戰:曙光乍現》(1977年)比較容易被一般人先接受(節奏也比較明快),所以反而先拍這系列故事的4、5、6三集。拜科技所賜,前傳三部曲全以數位攝影拍攝,添上合成效果而成,逼真畫面栩栩如生,讓人折服。
22.《搶救雷恩大兵》(Saving Private Ryan,1998)
正當戰爭片已被各大片廠拍爛時,史蒂芬史匹柏證明自己是操作商業片的奇材,迫實感十足的鏡位呈現了二次大戰諾曼第登陸「血」實過程,也讓美國年輕一輩對上一代的戰爭故事多了一點體認。
21.《四海好傢伙》(Goodfellas,1990)
在柯波拉的黑幫史詩名作《教父》之後,黑幫題材拍得好的作品有如鳳毛麟角,馬丁史柯西斯拍出《四海好傢伙》後,口碑爆好,可惜奧斯卡入圍六項只拿了喬派西的男配角獎。
20.《駭客任務》(The Matrix,1999)
該片創造了影史上新穎視覺概念,經典的子彈時間改變了日後好萊塢的攝影機運動。《駭》片向日本動(漫)作品《攻殼機動隊》取材,徹底將網路實體化,討論了虛實間的辨證美學,導演華考斯基兄弟檔的鏡位概念前衛先進,加上徹底將港式武打發揮地淋漓盡致,讓好萊塢動作片好看多了。