開眼eWeekly ﹥Content

《花都魅影》絢麗奪目的人生藝術


李歐卡霍透過鏡頭讓我們看見五光十色的城市裡,遊走在奇幻與現實的人生。《花都魅影》不僅是一部電影(佳餚),更是對人生的申論題,我想每一位影迷看完《花都魅影》後都會有不同的見解,重新定義對人生這場戲劇的看法。

什麼是電影?什麼是藝術?什麼是表演?《雨果的冒險》、《大藝術家》、《碧娜鮑許》這三部電影分別各具有這三種代表性,但是如果一部電影要同時具備這三樣要素,你(妳)的腦海中浮現哪一部作品?法國鬼才導演李歐卡霍的最新力作《花都魅影》,它擁有我在尋找的答案。以巴黎為故事背景的電影可以說是包羅萬象,夜生活的《紅磨坊》、瘋馬秀,劇情動作《達文西密碼》、【終極殺陣】系列,浪漫帶點奇幻題材的《艾蜜莉的異想世界》、《午夜‧巴黎》,甚至是動畫《鐘樓怪人》、《料理鼠王》,都將這個城市的風貌包裝的目不暇給。這樣的城市魅力經由李歐卡霍導演打造後會呈現什麼樣的面貌?《花都魅影》在今年金馬影展隆重登場,售票秒殺盛況說明了一切。

電影、藝術、表演,這三個獨立的素材要如何創造出一道色香味俱全的創意佳餚(精神食糧),看似簡單卻暗藏玄機。烹煮完交由影迷品嘗,這個箇中滋味可能要經過多日的思考組織架構,那股香味才會發酵,並且值得再三回味。在頭一回看到《花都魅影》的海報,就被那個其貌不揚身著綠衣的吃花怪客(丹尼‧拉馮 飾)吸引住了目光。在08年時李歐卡霍導演與《駭人怪物》的奉俊昊以及《王牌冤家》的米歇爾‧岡瑞聯手打造一部名叫《東京狂想曲》的奇幻題材電影,分別以東京這個城市為主軸拍出三段狂想故事。這樣的導演組合再集合了日本多位演技派演員,如此跨國合作的作品實在難得少見。為什麼會提到《東京狂想曲》,除了李歐卡霍導演外,其實這位綠衣怪客也粉墨登陸了東京(還搭配著哥斯拉的配樂),這讓我著實大吃一驚。說不定他哪天會現身台北市的東區街頭也說不定(期待)!要如何去解讀這個神似鐘樓怪人的角色,其實可以把他歸納成街頭藝人般的表演,或許在我們眼中是醜陋的,但別忘了這份醜陋是化妝出來的。如果化妝的不到位,就不會出現醜陋(讚美)的形容詞。最後還得再加上演員本身深厚的演出功力才有辦法成就我們眼前這位綠衣怪客。

在《花都魅影》中看到巴黎街道就是絕佳的表演舞台。我們看到了奧斯卡先生(丹尼‧拉馮 飾)百變的造型有企業總裁、駝背乞婦、動態捕捉演員、綠衣怪客、疼愛女兒的父親、拉著手風琴的樂手、黑幫殺手、即將壽終正寢的老人等,這些千奇百怪的角色完全沒有關連性(用表演去定義它),卻能成功地吸引我們的目光,而在這些表演過程中丹尼‧拉馮的演技也備受考驗。丹尼‧拉馮在片中有一句台詞:就如我的初衷,是為了『行動之美』,而這個行動之美除了易容之外還有他的演出內容。我們看到了默劇、武術、歌舞、愛情、親情還有肢體語言的表現等,這樣內外(演技+化妝)的搭配成功地展現出他獨特的舞台魅力。而著名流行天后凱莉米洛也在片中客串演出,與丹尼‧拉馮同為日夜奔波的演員,過往有著一段情。但他們早已通過了那個交叉點,多年後的相遇,在一間廢棄百貨公司內散步,那間百貨公司從裝潢擺設看得出曾經風光一時,如今卻是歇業殘破不堪!這彷彿就是在訴說他們已逝的愛情。她並演唱了一首插曲Who Were We(動人卻又帶著感傷),凱莉米洛最後的演出在這棟百貨公司的頂樓縱身躍下畫下句點。

在看這部電影時大家可能會陷入一個迷思,為什麼丹尼‧拉馮被利刃割喉、被槍擊身亡卻又不斷地活了過來。如果說這是一場不分晝夜名叫“人生”的劇中劇,電影中每一個橋段都是演出來的(事實如此),影迷入戲代表它的成功。戲劇謝幕以後,停在車棚的禮車們你一言我一語的談論,這看似滑稽有趣的畫面,不正是工作結束後私底下議論紛紛的我們。而無所不在的攝影機就是坐在觀眾席上的我們,但我們不是冰冷的機器,這些畫面進到我們腦海裡,除了欣賞眼前發生的每件事(藝術),還要解讀這看似易懂卻也充滿寓意的劇情,電影風靡世人的原因就在此。

李歐卡霍透過鏡頭讓我們看見五光十色的城市裡,遊走在奇幻與現實的人生。現實中我們每天每個時間每個場合都在扮演不同的角色,工作上可能是老闆或員工、家庭中可能是長輩或子女、面對朋友扮演朋友,現實中人生就是絕佳的表演舞台,我們無時無刻都在表演,這樣的表演不一定要受人矚目,但一定要盡心盡力。否則就愧對了扮演人這個角色。《花都魅影》不僅是一部電影(佳餚),更是對人生的申論題,我想每一位影迷看完《花都魅影》後都會有不同的見解,重新定義對人生這場戲劇的看法。

本期焦點-【v.376】 2012/12/27