《麵引子》圓滿，更遺憾
分享到facebook一部相當「舞台劇」的電影，就可惜用力演出的演員，無法表現出更細緻的互動，以強化整體的情緒張力。但在悠揚的配樂跟平順的哀傷氛圍中，觀眾可以輕易的感受到濃烈的無奈及渴望。
《麵引子》當初上映的時候相當吸引我，可惜那個時候上映的檔次實在不是那麼漂亮，讓我選了其他的電影；只是預告片帶給我的印象始終強烈，那擺明就是催淚片的故事架構，談的是一個我們未必熟悉，甚至是許多人無心了解的歷史。
這個屬於台灣以外的故事，象徵的是一個大時代的變動，更是一個人，甚或是一群人的悲訴。1949年，對我這一輩的人來說，是一個已經超過一甲子的過去，但是對許多已經凋零的生命，甚至是現在還活著的外省老兵來說，那是一個永遠也無法忘記的年代。1949年改變的不只是那些外省老兵的一生，甚至造就了許多台灣家庭，一些外省老公跟本省老婆的配對，就是因為那一個動盪的年代而在台灣原生。
「1949」跨越一甲子的當年，台灣也曾經有過一系列的紀念報導，甚至是書籍、電視劇都相繼出爐，但是背後真正的故事，又有多少人探究？《麵引子》就是在這樣的一個前提下，架構出來的一個時代悲劇。
整部電影幾乎都沉浸在一個相當低氣壓的氛圍之中，開頭的幸福曇花一現，不但短暫，更只是為了強化後面接續的悲劇元素！在悠揚的樂聲下，場景從大陸轉移到台灣，電影慢慢的訴說一個老兵從無奈到接受、不得不的故事。
作為片名的「麵引子」其實就是貫穿整部電影的靈魂，它是饅頭發酵過程當中最重要的一個素材，卻也是隱藏於每一個老兵心中的那一陣鄉愁。「家」的定義則是片中相當耐人尋味的另一個存在，對我們這一輩的人來說，「家」似乎是理所當然的，即便是在異鄉工作的遊子，在堪稱地球村的今日，即使在國外也能隨時回到家鄉；但是對那些跟隨國民政府撤台的老兵來說，卻曾經只能在在夢中奢望。
為了強化這樣的情緒，電影在相當多橋段上其實灑了不少的狗血，雖然不免賣弄情感，但這卻也是電影必要的發展。在陳舊的故事發展及狗血的情緒之下，《麵引子》除了說出一段悲劇的緣起跟發展，更是討論著親情跟婚姻的旁枝情感。
厚成（吳興國飾）跟家望（耿樂飾）這一對分離了近60年的父子，架構出的情感張力無非是整部電影最主要的賣點。我們都說男孩是看著父親的背影長大，那麼一個從出生就沒有父親的男孩，成長成男人的過程會有著什麼樣的缺憾？從這個缺憾延伸出的情緒，就是家望投射出來的呈現。
愛與恨共構的情緒，其實可以發展得很多元，但電影單就個人的情緒來說，並沒有相當深課的著墨；整體上來說，電影還是以面的情緒為主軸，並稍微串連出線的關係，但針對點的個人情緒，以及細微的情緒互動，有時反而讓人覺得突兀。如果不是本身有著相同的情緒共鳴，或是與角色有相同親情羈絆的觀眾，很難對角色產生投射。
因此，雖說標榜著兩岸演技派演員共同演出，但除了吳興國有較多可表現的戲份外，其他的角色大多都是陪襯居多。也算是同樣擔綱要角的耿樂，幾個橋段也演得太過用力，情緒是發揮出來，卻稍嫌不夠細膩。
感覺上，看《麵引子》很像是在觀賞一部電視劇，甚至是舞台劇。演員為了完全表現出情緒，很用力的演出，四肢用力的揮舞著，台詞用力的喊著，雖然誠意到味，但就電影作品來說卻稍嫌太過，缺乏了該有的細膩度。
真要說電影最讓人驚艷的地方，無非是為電影加分不少的配樂。不只悠揚，每一段配樂更是在對的時候，下在對的地方，完美的配合的劇情跟情緒的釋放。真要說是電影的劇情催淚，不如說觀眾是受到配樂的引導而融入劇情，進而感動落淚！
電影最後一段父子的對談，可以堪稱是全片最具張力的高潮。父與子的談話，在日片《豐臣公主》當中也有著相同的元素，只是比起《豐臣公主》的長廊，《麵引子》散步的橋段更加吸引我。
一個想彌補那段遺失歲月的父親，問著兒子幼年的往事，透過說與聽的過程，雙方透過想像與回味，一起重回已經流逝的時光，是一種圓滿，更是一種遺憾。最後，厚成顫抖的摟著家望，說出：「帶我回老家吧。」讓我幾近落淚。一句話，為整部電影畫下完美的句點。
《麵引子》是一部相當「舞台劇」的電影，就可惜用力演出的演員，無法表現出更細緻的互動，以強化整體的情緒張力。但在悠揚的配樂跟平順的哀傷氛圍中，觀眾可以輕易的感受到濃烈的無奈及渴望。
雖然不至於如預期的讓我崩潰落淚，但電影在拉抬情緒的同時，又能巧妙放下的適中力道，對我來說，相當的舒服！
作者：ryuichiru
【小嚕：迷路飛行。】
本期焦點－【v.350】 2012/06/28
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