《午夜‧巴黎》流動的饗宴
分享到facebook吉爾討厭伊涅絲崇拜保羅，討厭保羅滿嘴法國的美學和歷史典故，但當他遇到了費茲傑羅、海明威，他也成了小粉絲，這些人更是滿嘴的美學和歷史典故
「誰要是在古代作品中研究純藝術、邏輯和一般方法以外的東西，誰就要倒楣！因為陷入太深，他就忘了現時，放 棄了時勢所提供的價值和特權，因為幾乎我們全部的獨創性都來自時間打在我們感覺上的印記。」（Malheur a celui qui etudie dans l’antique autre chose que l’art pur, la logique, la methode generale! Pour s’y trop plonger, il perd la memoire du present; il abdique la valeur et les privileges fournis par la circonstance; car presque toute notre originalite vient de l’estampille que le temps imprime a nos sensations.）
－－波特萊爾（Charles Baudelaire），《現代生活的畫家》（Le Peintre de la vie moderne）
沒看過我引述的這段話沒關係，不知道波特萊爾是誰也不重要，因為他沒有出現在「午夜‧巴黎」（Midnight in Paris）裡，但是你看完這部電影後，一定會對上個世紀20年代的文人雅士留下點印象，因為這部電影出現了一大票那個時代的作家、畫家、攝影師、導 演…，他們你來我往，言辭交鋒，談笑間又帶出更多其他的人物和典故，明白的人可能覺得妙趣橫生，不瞭解的人就一頭霧水，恨不得手上有本導引手冊解釋這堆名詞的來歷。
這就是伍迪艾倫（ Woody Allen）的電影，說別人掉書袋，自己才是書袋掉得最兇的人，看他掉書袋總是輕鬆自得，一副信手捻來的模樣，卻也不怎麼討人厭，因為他總是嘲諷別人同時 又開自己玩笑，我真是愛死他在「安妮霍爾」（Annie Hall，1977）裡的這句話：「我絕對不會加入肯收我這種會員的俱樂部」（I would never want to belong to any club that would have someone like me for a member.）
不管是「安妮霍爾」或「曼哈頓」（Manhattan，1979）裡，那個滿腹牢騷，碎唸不停的小老頭活根本就是伍迪艾倫自己的化身，「午夜‧巴黎」裡的男主角吉爾的設定更是，難怪他會遺憾自己年紀太大，才拱手把男主角寶座讓給歐文威爾森。不 過，看看歐文威爾森那身老氣打扮（襯衫紮進卡其褲，加上格紋西裝外套），走起路雙手插口袋眉頭深鎖，根本就是二十一世紀高大帥氣版的 Alvy／Isaac，只差沒戴上那副粗框大眼鏡了！
《午夜．巴黎》敘述吉爾和未婚妻伊涅絲（Rachel McAdams飾）一家人到巴黎度假，他是一個好萊塢名編劇，但覺得自己寫的這些庸俗鬧劇不是心目中理想的文學，他對當初沒有留在巴黎繼續寫小說後悔不 已，他多希望自己能回到1920年代的巴黎，那對他來說是美好的黃金年代。
吉爾的準岳父母可沒這麼浪漫，他們對花都美景不屑一顧，覺得巴黎食物太油，連在巴黎看電影都還是看好萊塢電影，還有他們保守傾共和黨，支持茶黨…諸如此類，讓吉爾越來越受不了他們。準岳 父母看女婿也是越看越不滿意，覺得他腦袋不知道在想什麼，放著好萊塢高薪編劇不做，卻一直想搬到巴黎當窮作家，寫什麼奇怪的懷舊小說。伊涅絲則是一直讚美 巧遇的好友保羅（(Michael Sheen飾），誇他學識淵博，又會說一口流利動聽的法語，要吉爾去請教他小說的意見。
吉爾白天一肚子苦水，晚上在巴黎散步迷了路，居然上了一輛骨董老爺車，進入了奇怪的宴會，裡頭的人自稱是費茲傑羅（Scott Fitzgerald）、海明威（Ernest Hemingway）、葛楚絲坦（Gertrude Stein）、畢卡索（Pablo Picasso）、達利（Salvador Dali、布紐爾（Luis Bunuel）… ，這可讓吉爾欣喜若狂，覺得自己成了名人的朋友，於是帶上自己的小說徵詢他們的意見，夜夜流連在20年代的文人聚會裡。
弔詭的是，吉爾討厭伊涅絲崇拜保羅，討厭保羅滿嘴法國的美學和歷史典故，但當他遇到了費茲傑羅、海明威，他也成了小粉絲，這些人更是滿嘴的美學和歷史典故； 讓吉爾魂牽夢縈的美人亞卓安娜（Marion Cotillard 飾）更是穿梭在名人間的超級迷妹，連他都忍不住說：「你當藝術迷妹當到新的境界！」（You take art groupie to a whole new level!）伍迪艾倫在這裡惡狠狠甩了吉爾一巴掌，也揭露知識分子複雜矛盾的一面，這也是他過往的作品裡常見的主題。
我更喜歡「午夜‧巴黎」的一點是，伍迪艾倫藉吉爾這個縮影，提出了這個疑問：藝術家要怎麼面對這個資訊流動迅速，瞬息萬變，結構又解構的後現代社會？吉爾對 20年代巴黎人文薈萃嚮往不已，恨自己生不逢時，他想到那個黃金年代去，一方面是傾心於那時代留下的傳奇神話，一方面想逃離自己所處的環境，他覺得自己屬 於那個時代，那個環境。他不只陷在自己未完的懷舊小說裡，也在嚮往過去和逃離現實之間動彈不得，就像波特萊爾說的：「因為陷入太深，他就忘了現時，放棄了 時勢所提供的價值和特權」。 吉爾發現亞卓安娜生在20年代這個他認定的黃金年代，她卻想回到十九世紀末法國的美好年代（Belle Epoque），這對她來說才是黃金年代，更有趣的是，美好年代的羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec）、高更（Paul Gauguin）和竇加（Edgar Degas），他們心中的黃金年代是文藝復興時期！
每個人心中都有一 個黃金年代，都有那份懷舊的心情，雖然電影中沒有明確說出要是給這些藝術家機會，他們會不會回到過去，不過我相信答案是否定的，而這個就是一個真正的藝術 家和迷妹迷弟之間的差別：粉絲永遠只是跟隨崇拜，因為這是逃離現實的方法，但是藝術家卻從苦悶環境裡找到出路，就像伍迪艾倫藉戲裡的葛楚史坦之口所說的： 「藝術家的工作不是屈從於絕望，而是發現生活空虛的解藥。」（The job of the artist is not to succumb to despair but to find an antidote for the emptiness of existence.）
「午 夜‧巴黎」的奇幻故事非常吸引人的，裡頭絡繹不絕的名流賓客更是這部喜劇笑點的來源（尤其是安德林布洛迪巧扮的達利！），不絕於耳的輕音樂和浪漫的奇思異 想讓「午夜‧巴黎」真的成了流動的饗宴，無論是不是熟稔文學史或藝術史，應該都會享受到這樣的氣氛，而且最近的台灣也很「午夜‧巴黎」，想到美好年代去有 慕夏（ Alphonse Mucha）可看，想回20年代，台北展畢卡索，高雄覽莫迪里亞尼（Amedeo Modigliani），只要你想的話，隨時可以闖進葛楚絲坦的沙龍裡。
本期焦點－【v.331】 2012/02/16
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