開眼電影網

一向以真實人物為電影創作題材的美國多方位藝術家朱利安施納貝，依然堅守著這份偏好，選擇這部以一位巴勒斯坦女子為中心人物、帶出巴勒斯坦人民在近代史上因受到殘暴對待而抗爭的新作。《世上最美的奇蹟》延續了施納貝對社會與文化的關注和熱情，尤其是以他出身自一個虔誠美國猶太家庭的身分來詮釋，令他始終保有的悲天憫人並設身處地的觀點更為深刻且更具意義。

身為藝術家的施納貝，在獲獎連連的前兩部劇情長片《在夜幕降臨前》和《潛水鐘與蝴蝶》中，都不採用主流般的線性敘事，而是非主流式的拼貼手法，而這點在《世上最美的奇蹟》中也毫不例外。影片開端是一個猶太家庭正在歡慶聖誕的場景，但馬上就跳到1948年的以色列，當身為巴勒斯坦人的辛德胡賽尼在以阿戰爭、戴爾亞辛大屠殺過後的耶路薩冷街頭上，發現55個剛失去摯親的巴勒斯坦孤兒們，這份落差對比，設下了一個具有延伸出強大戲劇張力的前提。

影片並沒有馬上介紹主角米拉出場，而是一步步地鋪陳她的身世背景。她的母親娜蒂亞有一段不堪回首的慘痛過去，也飽受了傳統阿拉伯社會的歧視和羞辱，她在受到不公平審判而入獄服刑時，牢友法提瑪的故事，更突顯出當時巴勒斯坦人受到的不公對待，和亟欲反抗的迫切心情。娜蒂亞雖遇見了無條件愛護著她的亞默，卻已經失去了愛人及被愛的能力。而進入胡賽尼創立的巴勒斯坦孤兒學院「孩子之家」的米拉，教育和新時代的來臨，賦予了她不同於母親只能逆來順受命運的自主和希望。

《世上最美的奇蹟》改編自巴勒斯坦裔義大利籍女記者兼作家露拉耶布瑞爾在2003年出版的第一本、並且是自傳體的小說「米拉」，故事中的主人翁米拉，正是她童年到青少女時期的寫照，其強烈而切身的內容，正是施納貝深受感動而萌生將其搬上銀幕理念的緣由，尤其是他身為猶太人的身分，讓他這個「局外人」的觀點顯得更非比尋常，而他灌注在本片中的熱情，令人能深切感受到他藉由了解並認同「對立的一方」，傳遞出他對和平和民胞物與的衷心渴望。

可惜在充滿激情的章節中，本片缺乏足夠的人物刻劃，來支撐原本張力十足的故事前提：胡賽尼的角色塑造顯得頭重腳輕；娜蒂亞脫序的行為和無法彌補的心靈創傷也尚無法被完全理解；米拉面對父親、形同母親的恩師和自身革命理想的天人交戰心情亦著墨不足。施納貝在片尾時以中立的立場作結，卻或許在過度自省的心態下，讓本片有落為為巴勒斯坦族群發聲的政治工具的嫌疑，但他在本片中再度傳達的深刻人文精神，即使缺少可能受到本片冒犯的美國影評人的背書，仍是有目共睹的。

原文刊載於放映週報

分享到facebook