開眼電影網

紀錄片導演劉冰花費多年時間，跟拍一群住在伊利諾州的羅克福德市的溜滑板好友們，拍攝他們的生活點滴，記錄下他們不同時期的心境變化…

遊牧影展選映的《我們為什麼溜滑板》，看得我感動非常，它令我想起黃惠偵導演的《日常對話》，創作既是揭露瘡疤也是療傷，探進拍攝者與被攝者的內心世界；它也讓我想起黃信堯導演的《唬爛三小》或是Richard Linklater導演的《年少時代》或是Rob Reiner導演的《站在我這邊》，一邊感嘆青春的流逝、一邊看見家庭暴力、經濟困境、種族歧視等問題對年輕孩子們的影響，影響不會立刻顯現，而是經過幾年時間累積突變後，逐漸渲染擴張成一頭難被忽視卻又不知道該如何控制的情緒怪物。

觀賞《我們為什麼溜滑板》時，想起一件幾年前的往事。有次跟伴侶吵架，彼此叫罵也摔物品，待雙方情緒都冷靜下來，他才問我，為何你的情緒這麼容易突然爆衝？他的意思不是指我天天在發脾氣，而是會突然一陣情緒湧上來便無法抑制，他說他看到問題產生，卻無力阻止那樣的情緒爆發。

因為這個提問，我試著釐清自己的情緒管理問題，回溯我的過往。我的生命一直是平順的，沒有太多波折，然而，有些問題始終存在那裏，或許是兒時記憶深刻的一張張或震怒或失望的神情、或許是課業未達標準的體罰與言語暴力、或許是表現得太過軟弱與不夠聰明而被突如其來的怒吼所驚嚇、或許是為了隱瞞某些事情而被迫說謊、或許是面對一個難以向人訴說苦衷的巨大無底洞而產生的無力感、或許是太想要當一個好孩子而選擇壓抑住一些真正的想法，這些想法一直積壓在心底無處抒發，逐漸腐爛，最後變成一股惡臭，總在某個看似無關緊要的當下，突然從內心裡湧出，化成傷人的言語。



「為什麼要溜滑板？」

站在鏡頭外的導演問了朋友基爾這個問題，基爾說唯有掌握些渺小的事，才能在這個異常的世界裡感覺到正常；事實上「溜滑板」可以用很多名詞代替，為什麼要看電影、為什麼要唱KTV、為什麼要創作要書寫要拍電影要繪畫、為什麼要酗酒、為什麼要傷害他人或自己？「有些人會把這樣負面與不堪的經歷化成正面成長的動力」導演好友柴克如此說，「但我卻會將其轉換成一種自我傷害的手段」，柴克的話語在戲院銀幕上凝聚成一道傷痕，刻畫著悲傷的過往如何點滴侵蝕與啃噬著他的靈魂。

一件惡事的背後，可能藏著一百件的傷心事，只是人們通常只會看見事件的表面，無力深入探討與挖掘背後的成因；《我們為什麼溜滑板》的動人，不在於它提供了什麼答案，而是導演透過這部作品，從一個曾經繁華如今衰敗的城市，看見一群人有著與城市極為相似的命運(共同體)，並通過觀察(理解)他人的經歷，回頭檢視自身的焦慮與徬徨；由此來看，《我們為什麼溜滑板》也能跟傅榆導演的《我們的青春，在台灣》對照觀賞，不約而同地從他人的生命故事中看見自己，並從鏡頭外走入鏡頭內，勇敢面對自己的傷口。

《我們為什麼溜滑板》精采動人、剪輯出色強大，片中幾場溜滑板跟拍畫面，莫名的療癒，彷彿生命裡的所有難關(路上的障礙/生命裡的無數挫折)，都能經由持續不斷的練習加以克服，此後便能一路順暢的往前滑行...

《我們為什麼溜滑板》絕對值得一看，可惜遊牧影展的放映場次已經全數播映完畢，只能期待影片日後能被Netflix買下或發行DVD或登上其他線上影城頻道了。

分享到facebook