記憶的黑洞.分享的苦痛
追尋真相,填補記憶,兩個少年在故事盡頭的重逢,是為了在記憶的黑洞中撈出那把鑰匙 -- 那把八歲 時就打造好的鑰匙。收場,在平安夜的寧靜祥和歌聲中,鏡頭緩緩向上升,就像尼爾說的,他等待奇蹟 般的緩.慢.消.失。
《神秘肌膚》Mysterious
Skin
「那年夏天, 我的生命神秘消失了五個小時, 留在我腦海中最後的畫面, 是我坐在棒球隊的長凳上, 而天空, 飄起了細細雨絲…」。布萊恩開始怕黑、
尿床、做噩夢,開始沉迷銀河與幽浮的奧秘,相信自己曾經被外星人綁架,直到十八歲的現在;尼爾則從性交的快感中不斷回味當年初體驗的歡愉美好,在腦海中重溫那從天而降的彩虹喜瑞爾的甜蜜夢幻。
其實我不太欣賞《末路記事》、《全搞砸了》時期的葛瑞格荒木,但看完《神秘肌膚》之後,我卻開始覺得自己有必要好好重新觀賞他以前的作品。改編自Scott
Heim同名原著的《神秘肌膚》,跟阿莫多瓦的《壞教慾》有著類似的主題,但在環境音樂大師Harold Budd和Cocteau Twins成員Robin
Guthrie彷彿從靈魂深處萃取出來的旋律伴奏中,在夢想、夢境、真相與謊言間,那曖昧交織著的交互分享,以及對性、愛、記憶的重新定義及解讀,無疑是更加柔軟、魅惑,也更加狂妄、詩意的。
追尋真相,填補記憶,兩個少年在故事盡頭的重逢,是為了在記憶的黑洞中撈出那把鑰匙 -- 那把八歲時就打造好的鑰匙。收場,在平安夜的寧靜祥和歌聲中,鏡頭緩緩向上升,就像尼爾說的,他等待奇蹟般的緩.慢.消.失。我幾乎是屏著呼吸,小心翼翼地享受這股奇異的美麗,深怕任何一個不小心,會壞了這如詩如水晶般,脆弱的,悲哀卻又無比美麗的一刻。
於是,我靜靜地想起了宮本輝的小說中,那股既迷離又清晰的遙遠的美麗。
宮本輝善於描寫人所背負著的,即使意志與努力也不可及的宿命。他喜歡藉由故事中一層又一層的「不可思議的緣份」,或說奇蹟般的偶然與巧合,來為「約定」這兩個字下定義。「一定要幸福喔」,是我們常在日劇中聽到的一句話;「幸福」這兩個字出現在宮本輝的作品中,總是淡淡的,但卻是必須歷經痛苦的黑暗與深沈才能體悟出來的。
電影《神秘肌膚》中兩個男孩平行的交錯對話,讓我想起了同樣採用對話(書信往返)模式寫成的《月光之東》及《錦繡》。無論是《月光之東》中杉井純造和故人遺孀加古美須壽拼湊塔屋米花與「月光之東」之謎的意圖,還是《錦繡》中勝沼亞紀與前夫有馬靖明相別十年後短暫書信往來的目的,我想,都可以用杉井純造那句經典名言「我之所以追溯過去,是因為邁向未來的腳步已經疲憊」來解釋一切吧…。於是,當《神秘肌膚》的最後,布萊恩僵硬地、有點呆滯地把頭緩緩靠上尼爾的肩膀,尼爾詩意極了的OS淡淡上升的剎那,我聞到了宮本輝的小說尾聲,向來熟悉的寬容香氣。
那是不言而喻的心領神會,那是屬於尼爾與布萊恩的秘密。一股很微弱的熱流,在被撕裂的罪惡感與純白色塊中劃過一道痕跡,無論往昔的美好抑或齷齪,超越肉體的歡愉快感還是痛楚掙扎,熱流就這麼在兩人的肉體間,在銀幕前的觀眾身上緩慢流竄。儘管哀傷,縱然心疼,太陽終會升起,我們感受到了明日的溫度。
《柯波帝:冷血告白》Capote
首先,《柯波帝:冷血告白》讓我想起了十年前的《越過死亡線》,同樣是關於死刑犯的告白(台灣創作人真應該把于白儂跟陳進興的獄中對話改編成電影),不過相較於前者的冰冷,《越過死亡線》無疑溫熱激動許多。再來,如果說《神秘肌膚》把那段痛苦的分享拍得詩意且美麗;那《柯波帝:冷血告白》就是把一段殘酷的分享紀錄得冷靜且平靜了。
柯波帝跟殺人犯之間,除了書寫者與被書寫者的關係之外,真有什麼曖昧的情慾流轉嗎?我想大概只有李大師才瞧得出端倪吧
。我偏向把它解釋成相互利用(互取所需)比較合適。一個心存剝削企圖寫書賣錢,一個心知肚明卻仍自願接受剝削,雙方在這樣的情境下所發展出來的友誼,其實不過是極度孤獨的背後,對於這麼一丁點卑微的憐憫與溫暖的分享罷了,而這份微妙的關係,就意在不言中地幻化為本片結束前最動人的一刻了。
油男菲利浦息摩霍夫曼真的演得很好嗎?出於我個人偏見,我真的覺得還好。油男不過就是減個肥,講話盡量大舌頭,裝娃娃音,舉止娘娘腔,然後習慣性地動動鼻翼(他這個小動作實在讓我看了很火大)…,這種表面程度的模仿,難度其實不高,咱們《全民大悶鍋》全體班底都會啊!對我來說,把真實人物的行為舉止模仿得維妙維肖,甚至裡頭靈魂都徹徹底底給掏出來套著,感染力能滿滿地罩住整個銀幕的,是《女魔頭》的夏莉茲塞隆及《為你鍾情》的瓦昆菲尼克斯及瑞絲維斯朋!這麼多人擁護油男,我想只是出於一堆曾經認識Capote的老骨頭,以及一群演藝圈同志強烈企望Capote其人其角得獎所延伸出來的象徵性意義,僅此而已。