坎城「一種注目」、「午夜單元」、「導演雙週」精采焦點
今年坎城競賽片外也有許多精采作品,僅次正式競賽的「一種注目」單元,目前口碑爆棚的是新銳導演古斯托處女作、強尼戴普之女莉莉蘿絲戴普主演的《舞者》;而南韓活屍大舉入侵《釜山行》及聚焦冷戰時期諾貝爾文學得主逃亡歲月之作《聶魯達》皆評價不俗。
法國尚處在去年十一月巴黎恐怖攻擊的陰影之下,名導明星聚集的坎城影展,更是不敢掉以輕心,街頭巡邏的警察增加,入場的安檢更為仔細嚴格,原本就漫長的隊伍,現在更延伸到天邊遠了......。今年還明顯感受到影展對於軟硬體都做了一些調整,從工作人員的制服到排隊動線,從主會場的裝潢到網站與App的改版,都更美麗新穎、更人性化,種種細節顯示這個即將邁入七十歲的影展,依然不斷在求新求進步,以保持其不墜的領導地位。
競賽片之外也有許多精采作品,僅次於正式競賽的「一種注目」單元,目前口碑爆棚的是古斯托(Stephaine Di Giusto)的處女作《舞者》(暫譯:The Dancer),講述舞蹈家洛伊富勒(Loie Fuller)的傳奇人生。女主角Soko表現令人驚豔,還有加斯帕德尤利爾、米蘭妮蒂莉、莉莉蘿絲戴普等明星參與演出。這部片亦有資格角逐最佳首部長片的金攝影機獎。
午夜單元方面,南韓的《釜山行》(暫譯:Train to Busan)開出非常漂亮的成績,首映後評價不俗,在市場是更是炙手可熱。病毒擴散,一輛開往釜山的列車上滿載活屍,尚未被感染的少數人類必須想辦法自保。活屍大舉入侵的場面驚心動魄,對於人性道德亦有精闢探討,刺激程度不亞於《末日之戰》。
導演雙週並非坎城影展的正式單元,而是有獨立的選片人及組織系統。許多導演在成名之前都先在此初試啼聲、一鳴驚人,如侯孝賢、吉姆賈木許、札維耶多藍等等。本屆開幕片是義大利導演馬可貝洛奇歐的《甜蜜的夢》(暫譯:Sweet Dreams),去年才以《最後的吸血鬼》獲得威尼斯影展費比西獎,立刻又帶著風格截然不同的新片來到坎城。影片改編自義大利知名新聞記者的自傳,他在童年時期母親驟逝,生活產生劇變,也影響了他往後的人生。以回憶和現實穿插的手法,交織出一幕幕快樂與憂傷、驚奇與失落的故事。
導演阿力山卓尤杜洛斯基新作《詩無盡頭》
智利電影大師亞歷山卓尤杜洛斯基的《童年幻舞》於2013年的導演雙週首映,三年後,他帶著續集《詩無盡頭》(暫譯:Endless Poetry)重返坎城。前作圍繞於他的童年與當時的政治社會環境,本片接續講述他進入青年時期,決定投身藝術、成為一名詩人的啟蒙過程。全片宛如一部私密的家族與個人史,透過他的記憶拼圖,以電影的形式完成了心理治療。在美術、場景、敘事上,超現實風格依然強烈,不同於前作的是攝影改由杜可風掌鏡。
同樣來自智利的帕布羅拉瑞恩,則繼《週末魘狂熱》、《No》之後以《聶魯達》(Neruda)三度入選導演雙週。影片聚焦於冷戰時期,智利政府開始肅清,身為共產黨員的聶魯達遭到追擊,展開逃亡歲月。蓋爾賈西亞貝納飾演追捕他的警探,以全知觀點旁白敘事,最後巧妙將角色賦予文學性,精采絕倫。帕布羅拉瑞恩堪稱是當今南美洲最值得期待的準電影大師。他的作品在柏林和威尼斯已是正式競賽等級,卻獨缺坎城,令人費解。
導演帕布羅拉瑞恩新作《聶魯達》
和導演雙週相同,影評人週亦是平行單元,但更著重於鼓勵首部作品的新導演,每年會選出競賽長片及短片各七部。今年在各單元幾乎不見華語片蹤影,僅有菲裔台灣導演鄒隆娜所執導的短片《阿尼》入選影評人週,這是繼何蔚庭的《呼吸》後,台灣短片睽違十一年再度入選,期待可以傳出佳績。