藍色情挑的美麗與哀愁
整部電影覆蓋著一片密不透風的藍色;藍色的珠簾、藍色的泳池、藍色的天空,讓人沉重的彷彿自己就是茱莉。你可以不認識奇士勞斯基,但你仍舊可以看見失去親人愛人的悲傷,那是份過度壓抑自己後的情緒不可負荷;是悲傷盡頭後的自我的重新釋放。
在1993年,奇士勞斯基以法國國旗藍白紅三色分別拍了三部電影;並同時訂定主題為自由、平等和博愛。在距今20年後,這三部被譽為不朽經典的電影重現大螢幕。你可以不認識奇士勞斯基,但你仍舊可以在《藍色情挑:經典數位修復》看見失去親人愛人的悲傷。那是份過度壓抑自己後的情緒不可負荷;是悲傷盡頭後的自我的重新釋放。
茱莉 (茱麗葉畢諾許 / 飾)在電影一開始就因為一場交易意外,而痛失音樂家丈夫派里斯和稚嫩的女兒。不論是在病床上躲在棉被裡看著親人喪禮的轉播、或是偷跑進藥室企圖服大量藥物自盡、計畫賣掉所有不動產,且還和律師交代務必照顧自己的母親及家中的園丁和管家。這些在外人面前不流露出情感的茱莉,一直希望自己可以平淡的走過這場傷痛。她適圖用耗費體力的運動躲過當自己回憶翻天覆地的襲捲而來的時候、她漫無目的的散步在街道上,又或是遠離自己的城市,但悲傷侵襲是無預警的;而在「藍色情挑」中,縱使茱莉從未將情緒寫在臉上,我們仍是可以從背景配樂而明白究竟。
所有慢動作的運鏡,除了鏡頭欲呈現之美外,是不是也包含了茱莉專注著每一件小事而渡過每日時光?她一直希望將自己掏空掏空再掏空,但若理性可控制悲傷,這世界將不會再有為賦新詞強說愁。對於茱莉和丈夫之間,是不是有深刻的情感,我們無從考究;但若是身為母親和對自己孩子的那一份親情,則是無庸置疑。
在「歐洲大融合」的時候,我們終於得以發現茱莉在音樂上的才華;而讓人不容忽視的則是在丈夫未過世前,是不是那被譽為「最有才華」的音樂家,其實該是茱莉?雖然茱莉在電影中自頭至尾都未曾承認,但答案卻早已在細節中浮現。
「藍色情挑」的主指是在法國三色旗中的「藍色 = 自由」;對茱莉而言,可能是心靈上的自由。不再承受悲傷,從失去中釋放自己;對露西亞也許是精神上的自由,當露西亞和茱莉第一次意外地見到面時,露西亞問:「你恨我嗎?」雖然當時茱莉沒有任何的回答,但卻留給這名情婦和遺腹子一個家。這對露西亞來說何嘗不是一種自由!對於奧立維來說,堅持著用自己的方式完成歐洲大融合,不再受限於茱莉,是不是一種才華上的自由。
整部電影覆蓋著一片密不透風的藍色;藍色的珠簾、藍色的泳池、藍色的天空,讓人沉重的彷彿自己就是茱莉。但多慶幸在「紅色情深」裡,我們看見茱莉依舊追尋自由的影子。