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有球迷球賽才有意義，球隊才有繼續獲勝的動力，失去了球迷的支持，對球類運動而言，絕對是不小的傷害，要重新燃燒球迷的熱情，球隊就必須重新振作，2014年由馬志翔執導的《KANO》就是一部這樣的電影，但是在講述嘉農棒球隊的故事下，其實更重要的就是球隊中融合原住民、漢人與日本人等不同族群的激盪與碰撞，熱血沸騰的賽事，讓不懂棒球的觀眾也能在電影中燃起激情。

如今馬來西亞的導演周青元，也拍出了留著類似血脈的《輝煌年代》，和《KANO》相比，《輝煌年代》在不同族群的交融與碰撞的議題上又更深入，且和球賽的勝敗本身扣得更加緊密，能以球隊、球賽作為國家團結的暗喻，確實讓人在熱血沸騰的比賽背後，感受到不同民族必須互相包容的和諧感動。


當你觀賞《輝煌年代》中流暢的剪輯及細緻的特效時，或許很難想到這部電影的製作成本，僅僅只有四千萬台幣，且電影一點都嗅不到粗糙和做作的痕跡，這是周青元導演的過人之處，但電影的技術層面也必須歸功秦鼎昌的攝影，及杜篤之的音效等資深電影工作者。

馬來西亞因為馬六甲海峽自古便是東西洋航路往返的必經之地，自然成為兵家必爭之地，也因殖民過程中對勞力的需求，引入了華人與印度人來到馬來西亞，使得馬來西亞成為馬來人、華人、印度人不同文化、語言的匯集之地，不同文化間的矛盾衝突也曾讓馬來西亞的政治一度呈現緊張的狀態，但是《輝煌年代》故事中不同族群的衝突，其實並非來自於種族衝突，而是理念的衝突。

在電影開場，我們從球員小時候的故事，因為對方「球衣比較好看」而引發衝突，從而牽引出球員踢足球的初衷究竟是什麼的問題，也帶出這群球員面臨的團結問題早已隱伏多時。


當新任教練哈利（Harry）吩咐阿布上場必須執行的戰術，卻因為周國強和教練意見不同，終致輸球，電影中那句「球隊不是個人，勝敗一個人扛，太沉重了。」正說明球隊甚至是國家團結的必要性。

馬來西亞足球隊缺乏團結，頻頻輸球的狀況下，球迷自然流失殆盡，電影開場僅用一句「本地足球有誰要看？」便道破球迷對球隊的失望已非一日，從姆都父親怪罪姆都只懂踢球，甚至是周國強家人對足球的輕蔑態度，早已勾勒出國人對球隊已經到了不在乎的絕望風景了。

《輝煌年代》之於周青元，正如同《我的少女時代》之於陳玉珊，電影中不僅說出打動人心的故事，還散發導演對於舊時代的濃濃鄉愁，陳玉珊懷念的是學生時代青春愛戀的純粹；周青元則是不忘提醒馬來西亞曾經光榮璀璨，曾經喚醒球迷心頭對球隊的熱情支持，同時流淌著對國家的愛國之心，每次朝球門進攻的一擊，都點燃了人民圍在電視、廣播前的認同情感，這無非就是球隊代表國家比賽的真諦了。


綽號頭家的周國強，在電影裡其實佔有非常舉足輕重的地位，他是球隊隊長，具有領導球隊取勝的意義，隊長也是球員的精神領袖與指標，失去了能夠帶領球隊的角色，球隊便失去了士氣與靈魂。

女性角色在電影中則呈現溫柔的推動力量，周國強的妹妹以及在身邊默默支持的女友秀麗，在電影中則具有重要的推手作用，他們不僅推動了劇情的發展，更是將尚失鬥志的頭家重新推上球場，讓他回歸本該屬於他的領袖位置的重要角色，那句「有時候要走很容易，堅持才難。」正是刺激頭家回歸球隊的重要話語。


最有意思的角色是一心想成為播報員的拉曼，拉曼在面試時他的播報方式被批評像是市場的叫賣聲，但當球隊接連獲勝後，他在球場上的熱血轉播，點燃坐在附近球迷的亢奮激情，也在機緣下有了坐上轉播台的機會，他對夢想鍥而不捨的精神，正和球場上的球員互相輝映，球隊為了國家而努力，無論是哪邊的夢想，都是以自己的專長，榮耀國家的光輝，甚至連球衣都具有象徵的意義。

球衣代表球隊，球員是替球隊打球，在電影中具有為國爭光的榮耀與使命，更重要的是他們踢球時的年代和回憶，在那純樸的年代，馬來西亞曾在國際上發光過，它象徵曾有過的黃金歲月，更因此流淌周青元對舊時代的美好懷有不捨與眷戀的鄉愁。


《輝煌年代》最動人之處就是球員們明明知道馬來西亞與世界各國，當年正抵制蘇聯出兵，因此無論勝敗都無法挺進莫斯科奧運，但仍為了榮耀馬來西亞這個國家，甚至是球迷的熱情，仍奮力爭取勝利，貫徹了「我們講不同的語言，卻唱同一首歌」以及「生命總是無法預計，我們認命，但不認輸」的國族精神，這便是本片最重要的精神主旨了。

雖然《輝煌年代》不合史實之處飽受批評，包括最後的決殺球其實是華人所踢進、最終比數並非3:2，而是2:1、電影最終戰的對手南韓，當年其實也抵制蘇聯等等，但透過《輝煌年代》觀眾得以品嘗馬來西亞黃金歲月的純樸與美好滋味，亦能嗅到屬於周青元導演的年代鄉愁氣味，讓《輝煌年代》的影像，在搭配季小薇（Zee Avi）〈Arena Cahaya〉溫柔的嗓音後，如同一陣溫暖的浪花拍擊心口，既溫柔又動人，並在觀眾走出戲院後，仍能聽到有人吶喊著「Goal! Goal! Goal! Goal! Goal! 」的熱血激情了。

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