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台灣電影的史詩故事－《翻滾吧，台灣電影》作者小野專訪


《翻滾吧，台灣電影》書中都是超熱血的電影人物，每個人的奮鬥歷程都可以拍成一部電影，靠自己一雙手打出自己的天空，展現出台灣人奮鬥打拼精神，小野從他們的電影代表作深入暢談他們投身電影的心路歷程，以及面對未來的計劃挑戰。

小野的新書《翻滾吧，台灣電影》是一本近年來極為精采的人物訪談實錄，透過訪問台灣電影圈代表性人物，除了可以了解1989-2011年台灣電影的轉變與突破，更看到台灣導演四處借錢籌資拍片圓夢；不景氣時到相關行業等待機會；為了影片票房無所不用其極，這本書應該可以被歸類成勵志類的作品。

小野本身就是台灣新電影浪潮的推手，1981-1989在中央電影公司擔任編審，負責構思新片企劃，那是台灣電影輝煌時期，他企劃的《光陰的故事》和《小畢的故事》叫好又叫座，捧紅了─陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅等年輕導演，還有曾引起國民黨關注的敏感題材《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》等台灣重要的「新電影」作品。此外，小野本身也是極為優秀的編劇作家，有30多部電影劇本，《恐怖份子》、《我們都是這樣長大的》、《海水正藍》《刀瘟》都是其代表作，屢獲金馬獎和亞太影展最佳編劇。

這本書是小野在主持香港陽光衛視「文化在野」節目時，訪問侯孝賢、魏德聖、李烈、林育賢、吳念真、楊力洲、葉天倫、九把刀等發光發熱的電影人精采的對談集結而成，小野說「這本書本身可以連結成一個故事，進行訪談後，發現1989年張作驥跟過侯孝賢的《悲情城市》，魏德聖當過楊德昌的《麻將》副導演，1989年到2011這些電影人都互有關聯，生命彼此有交集」。

從2001年國片票房從七百三十九萬元到2011年上看十五億元，大家都在問台灣電影市場到底發生什麼事?小野說《翻滾吧，台灣電影》「也沒有答案」，但卻提供了一個開放式討論。1980年後國片開始持續走滑，市場低迷，小野說這些熱愛電影的人，並沒有離開，有的人去拍電視劇，去拍廣告或是接其他工作，持續等待機會或是存夠錢了就再拍片，例如《停車》、《第四張畫》鍾孟宏平時接拍廣告，等累積了一點錢後，就全部丟下去拍電影；《花吃了那女孩》、《消失打看》導演陳宏一也是用自己賺來的錢拍電影。而鈕承澤和蔡岳勳則是在小野任職台視時，拍攝偶像劇操練實力。「這一段漫長過程，大家在電影產業中進進出出，沒有放棄，都在等待機會」。

2008年《海角七號》宛如辛亥革命開了第一槍，台灣人在長期集體壓抑抑鬱的情緒中找到宣洩出口，小野說，《海角七號》成功是無法預測的，有些事你知道終究會來，但是何時會來則無法預測。小野是在台北電影節評審時看到《海角七號》花幾百萬做一場碼頭動畫，他當下就哭了，不是因為感動落淚，而是「覺得這個人(魏德聖)瘋了，是神經病，花了這麼多錢做這一場戲，根本無法回收，電影圈又多了一個背負巨債的人，他是想到魏德聖悲慘的未來而落淚」。但是長期低迷的國片市場卻因為這部片「大爆發」；票房一舉衝上5.8億元。小野說，這在他們以前中影時代是不可能發生的，每部片成本多少，票房可回收多少，都要算得清清楚楚，如果拍攝的新片老闆認為將來不能回收，就要停拍，魏德聖自己就是老闆，寧可借錢也不喊停，在國片最多一千萬票房的時候，他就發瘋花了五千萬去拍《海角七號》，竟然被他殺出一條路來。

除了魏德聖外，《翻滾吧，台灣電影》書中都是超熱血的電影人物，每個人的奮鬥歷程都可以拍成一部電影，靠自己一雙手打出自己的天空，展現出台灣人奮鬥打拼精神，小野從他們的電影代表作深入暢談他們投身電影的心路歷程，以及面對未來的計劃挑戰。而因為小野本身和吳念真、侯孝賢等是多年老友，小野也讓他們說出更多不為人知的故事，未經媒體披露的第一手資料。

而小野側寫電影人包括張作驥、鈕承澤、楊德昌、明驥、侯孝賢、吳念真等人，透過他清澈而鮮活筆調，完整勾勒出人物豐富的面貌，尤其中影前總經理明驥那篇，明老總找「宵夜」小野、「屋捻針」吳念真到中影上班的過程令人噴飯。書中也收錄作者多張珍貴老照片，大家可以看看侯孝賢、吳念真、楊德昌、小野以前青澀的模樣，吳念真在書中就有不同時期三種造型出現，以現在眼光來看，相當古錐。

作者：小Ｊ

本期焦點－【v.0314】 2011/10/13

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