【2012金馬影展】《少年Pi的奇幻漂流》文字V.S.影像V.S.想像
分享到facebook我其實頗喜歡李安導演的改編，《少年Pi的奇幻漂流》的影像美地讓人屏息，很難想像這部作品大半在咱們台中老機場搭建的泳池內拍攝完成，電影動畫以假亂真的技術著實讓人大開眼界。
少年Pi的父親在印度小鎮朋迪榭里開了家動物園，讓他比別的孩子有更多機會接觸、親近、觀察不同的動物們。70年代末，印度經濟迅速衰退、政治環境紛擾，父親為讓家人有更好的生活品質，決心收掉動物園，帶著家人移民加拿大。一行人與準備賣給美洲各大動物園的動物們，共同搭上奇桑號貨輪告別印度老家，怎料貨船竟在浩瀚太平洋中央翻覆，僅有Pi登上救生艇，逃過船難。
最後，孤舟上僅剩理查．帕克和瘦弱的少年Pi存活。面對猛獸威脅，Pi必須想辦法馴服這頭體積龐大的孟加拉虎，必須讓牠知道，誰才是救生艇上的主人....。
改編
由於自己非常喜歡《少年Pi的奇幻漂流》的原著小說，因此觀賞李安導演的《少年Pi的奇幻漂流》前，心情頗為忐忑，擔心無法獲得早前閱讀小說時的滿足感受；幸好步出戲院一刻我鬆了口氣。
《少年Pi的奇幻漂流》既是改編自長篇小說，故事必然有所刪減與補述；刪減的部份包括少年Pi在印度生活時與幾位心靈導師間的互動、海上漂流過程，淡水的製造與取用、自行搭建的二號救生小艇的組合與擴編、食物取得的艱難與身體狀況起落的變化.....；小說裡，作者大篇幅書寫主角生存環境的改進，只為讓讀者更加了解Pi的困境與他的努力不懈；而在電影中，觀眾或能注意到救生艇背後的自製小艇不斷改變著形狀，卻很難明白外觀有所變化的二號小艇，其實象徵著Pi的成長與茁壯。然而文字與影像本有差異，文字需用較多篇幅讓讀者了解主角生活的「狀態」，視覺影像只需用一支寫到僅剩下一小截筆蕊的鉛筆，便說盡海上生活錙銖必較的重要性。
我其實頗喜歡李安導演的改編，現實環境的困頓幾乎都用畫面一筆帶過(讀過小說的朋友比較能明白這一眼晃過的畫面代表的意義)，卻花很多篇幅呈現Pi與上帝、阿拉或印度神明的對話與質疑，既然導演著重在挖掘與開發Pi的心靈世界，那麼畫面便無需寫實，顏色便得以繽紛燦爛；《少年Pi的奇幻漂流》的影像美地讓人屏息，很難想像這部作品大半在咱們台中老機場搭建的泳池內拍攝完成，電影動畫以假亂真的技術著實讓人大開眼界。
稍稍記錄《少年Pi的奇幻漂流》電影與小說之間的幾處更動，讀過小說並看過電影的朋友們可以做個比較。
另外，《少年Pi的奇幻漂流》裡有一座狐獴棲息的神祕小島，書中沒有描述小島的模樣，電影倒給了小島一個形狀非常有趣的外觀，大家不妨注意一下；小說花了不少篇幅描述Pi在小島生活數日的狀況，電影這一部分也是帶過，有點小小可惜，底下會補述我對「神祕小島」的想法。電影片末，《少年Pi的奇幻漂流》出現一句台詞是小說中所沒有的，我喜歡這句新增的對白，它幫觀眾提味了這個關於「信仰」的故事的力量。
信仰 (底下有關鍵劇情)
Pi對前來調查船難的兩位日籍保險調查員說：「奇桑號是1977年7月2日沈沒的。」
「對。」日籍保險調查員回答。
「而我這個唯一的生還者是在1978年2月14日到達墨西哥海岸的。」
「沒錯。」
「對於這之間的227天，我跟你們說了兩種版本的故事。」
「對。」
「兩個都沒解釋貨船為什麼沉沒。」
「沒錯。」
「兩個故事對你們也就都沒有差別。」
「這倒是真的。」
「你們不能證實哪個版本是真的，哪個是假的，只能相信我說的話。」
「大概吧。」
「兩個版本裡貨船都沉沒了，我全家人死了，我也受了不少罪。」
「對。」
「那麼請告訴我，既然兩個版本都沒有差別，你們也證明不了孰是孰非，你們是喜歡哪一個故事？哪一個故事比較精彩，有動物的還是沒有動物的？」
岡本先生：「這個問題倒很有意思.....」
千葉先生：「有動物的。」
岡本先生：「對，有動物的故事比較精彩。」
派．帕帖爾(Pi)：「謝謝，老天終究是有眼睛的。」
「謝謝，老天終究是有眼睛的。」Pi的話語聽來簡單平淡，卻包藏著他五味雜陳的心情，既是對人性(也是對自己)的持續抱有信心、亦是盼望所有犧牲者(母親、家人、受難者)能夠得到安息；在《少年Pi的奇幻漂流》的故事裡，沒有絕對的壞人(人或動物或自然)，只有生活必會面對的挫折、意志不堅、犧牲.....，以及最終尋回遺落許久的信仰與勇氣。
至於電影版，「你是喜歡哪一個故事？哪一個故事比較精彩，有動物的還是沒有動物的？」Pi對來訪的小說家如此提問，作家回答Pi說：「我喜歡有動物的那個版本。」Pi聽到後微笑著說：「所以你跟隨上帝」，這是書中沒有的對白，可是我喜歡。選擇怎樣的版本界定了你/妳內心的信仰強度，Pi的怒海倖存，到底是個奇蹟還是個悲劇？端看我們面對苦難的態度。
食人島
Pi跟訪問他的作家說：「某個漂流的可憐蟲比我早登上這可怕的海岸。他抑或是她在這裡過了多久？幾個禮拜？幾個月？還是幾年？他究竟在那座空中城市度過了多少孤寂的時光，除了狐獴之外沒有人作伴？他有多少美好的夢想破滅？有多少希望成空？有多少憋在心頭的話沒能說出口？他忍受了多少寂寞？面對了多少無助？而在這一切之後，得到了什麼？又有什麼值得？」
我喜歡《少年Pi的奇幻漂流》的原因之一，在於不管故事多麼奇想、多麼難以解釋真偽，它總能讓讀者思考並反問自己：「如果我在海上漂流百日，好不容易發現一座可以供給食物的小島時，我會否就此定居下來？」
電影中，Pi喚這座神祕的小島為「食人島」，我卻認為曾經居住在島上的人類並非被小島吞噬，而是被「苟且度日」的心態給吞噬掉；「食人島」象徵著生活中的苦難，因為不願面對困境、因為害怕踏出下一步，所以選擇逃避、選擇姑息，直到被隱匿卻未曾解決過的困境給吞食或「同化」。
《少年Pi的奇幻漂流》電影版保留了小說中對於食人島的描述，可惜礙於影片時間長度，Pi「看似」僅在島上住了短短一天時間，唉，我以為若能稍稍拉長Pi在島上生活的日子(誘惑)，更能凸顯他後來決心選擇離去的堅毅與信念(不管誘惑多麼強大，我也要尋回自己的生活，這其實也是信仰的一種表現)。
理查帕克
擁有獸性不代表卑劣，反將人類拉至與萬物同等地位上，我們並不特別優秀或低下，都是宇宙的其中一個環節；電影中，Pi在神智彌留之際看見海面映照出星空、宇宙、又分裂出各種動物樣貌，在在說明我們與宇宙與其他生物之間緊密不可分的關係；萬物一體的觀念其實在李安導演的《胡士托風波》也能看到喔。
不可諱言，閱讀《少年Pi的奇幻漂流》小說比觀賞《少年Pi的奇幻漂流》電影更讓我感到震撼，這是改編電影的原罪，讀者在閱讀過程中其實已經自行架構出一部「想像」中的電影樣貌，當想像成真，當文字化為影像，有人得到滿足有人感到失落；於我，《少年Pi的奇幻漂流》電影版至少有兩大特點大勝小說版，其一，瑰麗色彩與如夢似幻的海上景觀，不管是湛藍海水倒映星空的深邃、或是金黃海面倒映著Pi與孟加拉虎的身影、或是全黑的銀幕上，僅僅只有那一葉漂流的小舟，搖搖晃晃，既渺小又無助；《少年Pi的奇幻漂流》的影像讓我坐在漆黑戲院內，感動著也驚嘆著，這是一部屬於大銀幕的作品，也是一部體現電影造夢極致藝術的作品。
另一個《少年Pi的奇幻漂流》電影版勝過小說版的特點，即是我們得以在大銀幕上看到孟加拉虎「理查帕克」的真面目。當初聽說《少年Pi的奇幻漂流》要拍成電影版，我就萬分期待看到「理查帊克」的身影，李安導演和他的幕後團隊果然沒讓觀眾們失望，銀幕上的孟加拉虎一出場便搶盡觀眾目光，那光滑毛色和炯炯有神的雙眼、集優雅與殘暴與不可預期於一身的動作舉止，實在是太太太太迷人了。動畫團隊給你們一個大讚啦，肯定花了不少時間研究貓科動物的習性和聲音表情吧！(養過貓的朋友一定會愛上「理查帕克」啦！！！)
再者，李安導演將Pi和「理查帕克」的情感戲處理地細膩動人，當我看到Pi獲救時大哭並抱怨「理查帕克」怎能頭也不回的離去時，我也是淚水直在眼眶中打轉；Pi的淚水不只是悲歎孟加拉虎/另一個本性的不告而別、也是傷懷始終來不及跟撫育並陪著自己一同成長的父親、母親和兄長的道別吧。我想Pi一定很想跟他的家人說：「謝謝你們，讓我成為這樣的人」。
血腥
要說我對《少年Pi的奇幻漂流》一片最大的失落，應該是它對於暴力的刻意迴避與保留。
只是在看完《少年Pi的奇幻漂流》後，我內心默默希望影片能夠「有一場」戲是殘忍的、血腥的、足讓觀眾在心理產生陰影；因為通篇的詩意與抒情，讓影片似乎少了點沉重的份量；就像鹽巴可以提出水果的甜味，一點點的血腥與殘暴，也能提煉出成長的可貴吧。
李安
我在兩年前書寫的《少年Pi的奇幻漂流》讀後感想文中寫道：
『據聞李安先生有意將《少年Pi的奇幻漂流》改編成電影，心中既是喜也是憂。這是一則精彩、矛盾、衝突、帶有奇幻史詩風情的絕妙故事，擁有撼動人心的賣座元素。倘若改編得當，足讓觀眾在步出戲院後，仍深陷在Pi的驚險歷險中。只是，要如何表現宗教對男孩內心的影響(強烈信仰、天下一家的包容與樂觀態度)、如何闡述男孩在漂流期間，心境/行為的轉折與變化？啊！李安先生，真心希望你能接下改編工作、衷心期待你能將這個好故事，給細膩地轉換成美麗(殘酷)的影像啊！』
兩年後李安導演果真將《少年Pi的奇幻漂流》給拍了出來，對於影片的改編成績，我持肯定態度。
後話
其一，
孔雀女明星在看完《少年Pi的奇幻漂流》後說：「當片尾的工作人員名單出現台灣的字樣時，我忽然覺得好感動喔。」呵呵，我可以理解這樣的心情。只是《少年Pi的奇幻漂流》仍在後製階段時，曾傳出政府官員質疑電影劇照看不出台灣景緻、水湳機場內打造的造浪水池無法成為觀光勝地、政府資金輔助沒法幫台灣宣傳等等聲音；嗯，如今看完《少年Pi的奇幻漂流》，大家還有什麼疑問嗎？
其二，
觀賞《少年Pi的奇幻漂流》時，我一直覺得飾演Pi父親的Adil Hussain好眼熟，直到出了戲院細想才想起這個演員長得有點像Eric Bana耶！所以Eric Bana是李安導演欣賞的演員外型囉？或許導演認為方正臉型比較有堅毅、正派的氣質吧，呵呵。
其三，
《少年Pi的奇幻漂流》的海上漂流場面讓人印象深刻，如此真實的造浪場面如何拍成？原來幕後的造浪顧問是Steven Callahan，一個曾在大海上獨自漂流67天的倖存者，一個熟悉海洋、畏懼海洋、也鍾愛海洋的人物。據說李安導演在拍攝《少年Pi的奇幻漂流》時，除邀請Steven擔任顧問外，也要求演員和工作人員必要閱讀Steven的著作《漂流：我一個人在海上76天》；看完《少年Pi的奇幻漂流》後，不難理解導演何以希望大家都能讀過《漂流：我一個人在海上76天》，因為它同樣是一本講述信仰與勇氣與自我追尋與反省的故事。
所有喜歡《少年Pi的奇幻漂流》小說的朋友們，不妨延伸閱讀Steven Callanhan的【漂流：我一個人在海上76天】吧。【漂流：我一個人在海上76天】一書讓我印象最深刻的橋段是我一直以為漂流在海上，只要看到大船經過，打個信號燈或煙火便能獲救，結果書中內容顛覆了我的觀念，原來在廣闊的大海上，就連信號燈或煙火也可能微小地不被注意到，經過的船隻與船員們除非24小時盯著大海觀察，否則很容易就錯過求救訊號；嗯......，海上漂流真是好恐怖的事情啊！
作者：hatsocks
【香功堂-3618！！】
本期焦點－【v.370】 2012/11/15
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