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Beautiful、Fabulous、Gorgeous、Elegant是我們對”美”的形容詞，而在這個被資本主義覆蓋大半地球的時代裡，這些美麗的形容詞漸漸地被Chanel、Prada、D&G等單字給取代了。

是的時尚界是一塊永遠光鮮亮麗的夢幻之地，在那其上我們投射了對美的渴望與幻想，而那裡似乎永遠出世脫俗，人人風姿綽約。在《穿著Prada的惡魔》裡，一位初出社會的青澀女性進入了這塊似乎與她毫不搭嘎的神秘世界，見識了對美的追求，與在那之下不為人知的堅持與犧牲。

這部電影既然以時尚界做為背景，自然少不了最in的流行風潮，整部電影被我所認識以及更多我聽都沒聽過的名牌包裝得漂漂亮亮的，女主角安海瑟葳本質上就是美人胚子，她一出場的素顏淡妝已經令我驚艷，沒想到當她也穿上那些流行華服之後，我才知道什麼叫做“美上還有一美美”XD，她的穠纖合度好身材完全就是個衣架子，不管是穿著白絨大衣手套的優雅赫本風，戴著大耳環的時髦普普風，還是俏皮瑪莉帽與白襯衫黑毛衣結合的年輕青春打扮，她全都毫不吝嗇地散發她自然的魅力，甜美與性感，純真與優雅，這個甜姐兒永遠眨著她大大的黑眼珠與親切的笑容，在這些極端中悠遊找到平衡，而我們看著她不斷變裝但相同俏麗的身影，只能說聲，哇喔。

而在所有人的眼睛都被一流的名牌與安海瑟葳給餵飽之後，這個故事才正要露出最辛辣的一面。

宛如當年的《麻辣女王》般，《穿著Prada的惡魔》一方面讓觀眾理解選美/時尚並不全都只是拜金、減肥與賣弄風騷而已，而另一方面更重要的，則是女主角本身的自我成長與認同，但麻辣女王仍不脫通俗劇的公式，結局還是需要一場忙碌的警匪追趕跑跳碰來維持影片的氣氛，但《穿著Prada的惡魔》用更貼近普羅大眾的角度，更辛辣的批判來吸引觀眾的注意力：一個上班族在極其高壓的工作地獄中該如何自處？更糟糕的是，妳的老闆正是這地獄的主人，而她十分怡然自得。

無疑的，要梅莉史翠普來演出一個刻薄嚴厲的高標準主管，好像不是很困難的事，當然一方面除了她多年歷練的方法論演技之外，似乎她本人私底下也是這樣嚴以律己更嚴以待人的性格。幾個冷酷冰霜的表情與動作，不但俐落而且令人印象深刻，但光華退盡強忍悲哀的落寞更值得激賞，她演活了這個喜怒不動於色的角色，而讓觀眾不由自主地想起自己職場生活裡，那些不同環境但同樣讓人不寒而慄的主管面容。

是的，每個人多多少少都有過女主角這樣的小職員生活，面對完美主義的主管，什麼就職蜜月期全是屁話，就像從熟睡中突然掉進湍急的冰河裡，還搞不清楚狀況就得先嘗試躲開眼前突來的大冰塊，但在掙扎與無助間，也許妳還得學著忍受主管的冷言冷語，稱讚當然是天方夜譚，而下一份工作指示已然降臨。這部電影在這裡投出了一個所有遍體鱗傷的新鮮人都會問的問題：我該不該逃離這份也許不屬於我的工作？

我想這是史丹利圖奇所演過最貼心誠懇的角色，他飾演的奈奇在劇中給女主角最多的指導與協助，但在這裡奈奇毫不遲疑地反擊：何不離職？如果妳真不喜歡這份工作，何不早早求去？為什麼要佔著這樣一個還有成千上萬人羨慕的工作？每個行業都是某個人的夢想，而時尚界影響的人事物更多更廣，如果她只是想找份糊口的行業，大可不必在這洪流中努力求生，在這樣高壓的工作環境裡需要更大的熱情與堅持，而沒有人會停留下來安慰一個哭哭啼啼的小孩。

這些台詞對身在資訊業的我來說更是感同身受，因為我不只聽過一遍，甚至我自己也說過不只一遍，而我相信在每個職業裡，都有這樣宛如地獄般的公司環境，當年的我跟女主角一樣無助，而現在我看到一些新人，也相同地擁有當時我的困惑，有時我也不忍心這樣地壓迫他們，誰都是人生父母養的，誰又願意天天加班到半夜呢？中國人愛說”恨鐵不成鋼”，但又有誰思考過成鋼背後的目的為何？如果妳決心要在這裡闖出一番事業，那妳得鐵了心咬著牙撐下去，這無關薪水，也無關升遷，這是妳面對事情的處理態度，這才是妳自我成長的第一步。

《穿著Prada的惡魔》其實並沒有太多的刻版醜化，當然惡魔主管有些欺負人的手段有點戲劇化，但是女主角並沒有單方面地視主管為妖魔鬼怪，她承擔壓力，抗拒誘惑，並在錯誤中學習，但當她在工作上越上軌道，在私生活的時間上也越見捉襟見肘，這是《穿著Prada的惡魔》劇情的第二重點：該如何處理工作與私領域的平衡？

為了穩固女主角與主管間的劇情主線，本片在女主角與親友間的描述有點一廂情願，男朋友的角色似乎有些草率，在幾次缺席失約後，便顯得有些不耐於這段感情。但身在工作地獄裡的我們都知道，其實我們從地獄裡帶回的職場壓力與不滿，在親友間的溝通與生活上才是最大的殺手。全台灣的上班族根據精神健康基金會的調查，有高達八成上班族處於因壓力引起的”睡眠負債”狀況下，每天已經都睡不好了，回家滿腦子都是工作上的難題，更懶得向親人傾吐壓力，也不知該如何傳達困境。沒有正常紓解的管道，這反而才是比惡魔上司更恐怖的地獄。

最後女主角做了忠於自己的決定，這代表了她全然的成熟與領悟，我們都需要在工作上追求極致，但如果工作上的成就是建築在私生活的廢墟上呢？這是一個永遠見仁見智的問題，我看過不少同僚的家庭，完全能夠接受他一天超過15小時的工作，我也看過不少為了家庭，最後放棄而轉行的朋友。最重要的，是妳在這段地獄旅遊裡，是不是真的學到了什麼，體悟了什麼，是不是真的明瞭了自己想要的是什麼，這樣過去所受的折磨，一切才有意義。

導演大衛法蘭柯執導過「慾望城市」與「我家也有大明星」的幾話，對處理上流人士題材果然拿手，利用快速剪接與鏡頭拉遠移近為影片帶來了不少的活力，這部電影好看好笑，除了劇情本身引人入勝之外，他流暢的執導手法也功不可沒。而飾演女主角同事的Emily Blunt更是亮眼一絕，她雖然扮演一個典型的跟班角色，但是許多自創的小動作，都讓人忍不住愛上她的歇斯底里。整體來說，這個故事裡並沒有全然的壞人，有的只是壞得可愛的角色，這都歸功於這些演員發揮了他們自身的魅力，使人目不轉睛。

我對這部電影有著比身邊觀眾更多的認同，因為我在前幾年間有著幾乎雷同的遭遇，女主角所遇到的所有狗屁倒灶囧事，我也一模一樣地體驗過了，雖然比起結局，我可以說是以更不堪的方式逃離了那個地獄。但是現在想起來，如果沒有那六年的歷練與折磨，我不會在日後壓力更大的職場裡適應順利，也不會學習到一身求生的好功夫，更不會確切地了解這份工作所帶給我的意義，而能夠在這個競爭激烈的圈子裡獲得小小的平衡。

我現在仍然沒有辦法像女主角一般，在最後可以對惡魔主管一笑泯恩仇，要我回想當年的痛苦與埋怨也不是一時二刻說得完，但是在那不堪回首的心靈之下，我仍然對當年的惡魔有著一絲微妙的感謝，謝謝你，地獄！

P.S.:右圖這就是傳聞中的原著真實惡魔主管：Vogue雜誌主編Anna Wintour，片中還放了瑪丹娜的Vogue這條歌的混音版，不知道是巧合還是故意XD！

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