開眼電影網

訪談之餘，同時穿插印證訪談者話語的影像，《乘著光影旅行》幾乎完整地描繪出李屏賓這個國際知名攝影師在導演、演員、及其他電影相關從業人員眼中的形象，同時也帶出了台灣電影工業的代代傳承及其中的心酸，而又從這些工作辛勞及豐富經驗中，發現了賓哥（請容許我這麼稱呼他）對於人生的豁達。當然，驀然回首，才了解到有些關係，是有著自己所無法輕易放手的牽掛，如家人。這是乘著光影旅行。

這是一部透過別人的觀感，形塑甫得到國家文藝獎的攝影師李屏賓的形象的紀錄片。主軸是一連串的訪談畫面，不過有趣地穿插著許多賓哥在工作時的畫面或受訪者的話交相印證，頓時讓這些對賓哥的觀感，更有公信力，更有憑有據，絕非空穴來風；且那些拿來權充證據的資料畫面，有些是讓我們回顧幾部膾炙人口的電影片段，若有幸看過這些影片的人，絕對會備感親切，而對於那些不認識李屏賓的人，也會恍然自己原來看過他攝影的電影吧？！

而其編排方式也相當有條理地按照賓哥擔任攝影師，從剛出道到現在享譽盛名的時間軸排列，不過並非真得從年輕時代就慧眼識英雄地相中賓哥而跟拍到現在，而是僅僅以照片，或過去電影的資料畫面帶過那段菜鳥時期。其實算是透過至今的回顧，描述賓哥對工作上的事蹟，雖然過去的記憶，時間順序不那麼明顯，但那一路走來的心路轉變歷程是按照時間軸的。

訪談和回顧交插著，勾勒出賓哥樣貌的同時，也帶出了台灣電影工業初始時期的艱辛：不僅是因技術上落後於國外，必須把握難能可貴的機會去學習最新技術；此外，多數前輩是恃才傲物地不願指導。幸虧仍有些親切的前輩。我想今天能造就出賓哥這樣的人才，就是這些前輩不厭其煩地回答賓哥的提問。如今，賓哥把這些前輩的用心及貼心複製在自己身上，把技術觀念不吝惜地傳授給新一代的攝影師，就連當時那些體貼的攝影老前輩們對賓哥的態度也在無形中被擺渡。不只技術，連情感層面也傳遞下去，總感覺到一股生生不息的傳承味道。

時至今日，電影產業也同樣地辛苦，或許辛苦的地方有所不同，不過至少在這部紀錄片當中，可以感受到資金籌措的困難，連在和原本設定不甚理想的環境也要搶拍。透過這樣的現況，順勢帶出賓哥靠著多年對大自然觀察的經驗累積，做出了對拍攝狀況準確無誤的預測，或也可說是，可以在任何在其他攝影師眼中是拍攝困難的環境下進行拍攝，好像賓哥在施展魔法一般。

或許是一種天份，也是由於對自然界的光和影，相當感興趣，所以平常不斷地探索研究，再加上合作的導演有著自己的堅持，迫使他得去處理所有導演丟出來的問題，以及整個拍攝電影的環境的影響，造就今天的賓哥，讓他成為國際知名的攝影師，不過也因而讓他回家的時間變短，變少，感覺好像離家很遠。有趣的是世界之於賓哥，反倒有如一個小村落般，每個地方都是那麼接近。

這是賓哥自己的選擇，為了自己畢生的興趣，不過言談中也多少透露出些無奈，僅能透過發表感言，將自己獲得的成就歸功於家人，並致上由衷的感謝而已。不過，賓哥的無奈也讓我感受到他某種程度上無所謂的豁達，一如和導演合作之間，遇到不好的拍攝環境的時候．．．．．．只是那有如奪命連環call的未接電話，以及他在國家文藝獎的感言，卻在在顯示其與家人相當深刻的情感羈絆。

豁達或許只是讓自己避免思念的最好藉口，讓自己避免陷入更深一層孤獨的假面具。但時間就好像那稍縱即逝的一列列電車或火車；就好像電影拍攝時，為了某些景色，為了某些場景，是要跟時間賽跑，否則就要改天請早。和家人的時間也慢慢地消失當中，不再回頭。接獲得到國家文藝獎的通知電話，換來的不是喜悅，反而有如利刃一樣，劃破他佯裝的寂寞情緒，讓他坦蕩蕩地裸裎於自己最脆弱的部分，震懾地無法動彈！這部份，我想，也帶給很多人同樣類似的啟發吧？怎樣才能在工作興趣與家人之間，取得平衡，而無愧於自己呢？

除了整個電影工業背後的秘辛，以及從事電影的辛苦，隨著一點一滴接觸李屏賓的人生過程中，讓我們看到之外，我們也感受到攝影師本人的個性與態度，多面化地令人憧憬，也無怪乎和他合作過的多位導演、演員、工作人員、同僚等等是多麼地敬重這個人物，紛紛跳出來協助拍攝這部紀錄片。而坐在螢幕前的我們，或許也會因某些片段，和自己如此的相似，或得到某些啟發，或得到同理，認同，而大受感動，也說不定，就跟那些受訪的其他人一樣，從賓哥身上收穫很多。

分享到facebook