學生誠意大,拍片當革命
今年金穗獎走到了三十歲,而立之年的片單格外精彩,從劇情類、實驗類、動畫類、紀錄片類甚至到學生團體作品,都有著格外突出的成績,特別是動畫類和學生團體作品類,有著格外讓人驚豔的創意之作。紀錄片類始終維持過往等齊水準格調,倒是劇情短片類,有些受限片長規格反而綁手綁腳,是美中不足之處。
劇情短片類中,最讓人感動的,莫過於和楊力州合作過紀錄片《奇蹟的夏天》的導演張榮吉的《天黑》。該片是遊走在紀錄片與劇情片之間的可口小品,加上《一年之初》女星張榕容清新演出,影像與音樂上都縝密計算,萌發出動人溫馨情感。
之前在南方影展和《天黑》一樣獲得評審團推薦獎的《Hiya》,不像《天黑》這般精細甜蜜,全片百無聊賴,談論當兵前男生們的無耐(奈)與無聊,輕鬆寫意,呈現了「白爛」兩個字的具體影像化故事。
動畫類部份,《衍生》精彩異常,短短五分鐘內讓視覺極盡飽滿之能事,探討自我與虛我的想像界限,畫風美式,繽紛燦爛是過度俗氣的形容詞,但卻找不到再貼切的形容詞。
紀錄片部份,堪稱是整體素質最高的一環,部部皆有可看之處。《綠的海平線》討論國族史實傷痛,這段台灣少年工的自我身份認同是罕見題材。《雲的那端》審視了導演自己與女兒及遠在他鄉的另一半的私密耳語,從虛擬電腦傳送的父親肖像到真實相處時的困苦尷尬。《我愛小魔頭》則是從小學生與老師相處之間,察覺了學校、行政體系間的顢頇官僚,小學生明明是最純真的個體,但包圍著他們的教育體系卻有著如此駭人心機。
學生團體作品部份不因學生而打折扣,相反地,他們的誠意才是讓人動容之處,就如美國NBA有時比不上NCAA的籃賽張力,因為NCAA的學生們把每場球賽都當成自己人生的最後一場比賽。卯足全力拼老命,為了就是落幕時的喝采。
學生類中,《少年不戴花》與《天台》都穿上岩井俊二的愛情寫真味,近乎潔白晶瑩的色澤,同性與異性間對愛戀情愫,都有著一樣的失措與茫然。《頭七》是少見從黑色幽默出發,擁抱著對家庭殘缺為主題,戲謔中帶著溫情主義,還弄了個棺木進場,誠意非凡。
既有精彩如《少年不戴花》、《天台》、《頭七》,也有走真情低緩派的《我們的時光》,紀錄家中老者與下一輩的互動,生老病死是每個人脫離不了的議題,但如何面對?人人都有各自解讀。相同的題材還有《沈貴妃》,這片一鏡到底,戲劇張力更具,拍出老者面對自己無盡生命時的難耐,折磨自己,也耗損家人的愛,看起來格外感傷。
總結金穗三十,除了本屆入圍作品夠精彩外,多加了歷屆導演們的回顧展,還有六部紀念短片。對了,我超推薦吳米森瞎搞的《宇宙歌女》,劇情不但瞎,還瞎得超噴飯,不宜透露太多,以免喪失觀影樂趣。在油價高漲的年代,看這次金穗入圍及紀念相關作品全是免費,如此好康禮物,絕對是省荷包拼經濟時的首要選擇。