《B咖妙管家》:襪子愛情哲學
《B咖妙管家》這部電影除了華麗的服裝、十分考究的佈景,以及奧斯卡金獎影后法蘭西絲麥多曼和艾咪亞當斯兩位演員精湛的表演之外,還將「愛情哲學」巧妙地比喻為「襪子」──穿上一雙貨真價實的襪子,你就能感受到自我。
在迪士尼出品的浪漫愛情電影《曼哈頓奇緣》裡,艾咪亞當斯以一雙水汪汪的大眼睛、誇張的肢體動作及語調,將童話故事中,公主那「不食人間煙火」的單純個性詮釋得淋漓盡致,成功將卡通人物真實化;在故事題材極為相似的新作《B咖妙管家》裡,艾咪亞當斯扮演一位外表光鮮亮麗,周旋於紙醉金迷的倫敦社交圈中,徘徊在名聲、金錢與愛情之間的B咖女星,再度為觀眾演出一則浪漫愛情童話。
《B咖妙管家》的故事舞台為1939年的倫敦,正是第二次世界大戰發生的年代,人們的生活增加許多的不確定性,因而對於生命價值觀的體認也更為透徹。因粗魯且食古不化的個性,出身牧師家庭的佩蒂古(法蘭西絲麥多曼飾)面臨中年失業危機,也差點流落街頭成為遊民;黛莉西亞(艾咪亞當斯飾)為了擺脫從前的貧困日子,賣弄風騷應付夜總會老闆尼克(馬克史壯飾)、電影製片菲爾(湯姆潘恩飾)和真愛的鋼琴家麥可(李培斯飾)三人,使自己在娛樂圈中能取得一席之地。無論是成長背景、性格或價值觀,看似截然不同的兩人在一次因緣際會下,共同度過短短的24個小時,並為雙方的未來激起極大的改變。
貝瑞特奈魯利導演說道:「我想要探索愛情和抉擇對我們的人生發展有何影響。」從戰爭片、喜劇片、科幻片,甚至是恐怖片及動作片,不管是何種類型的電影,「愛情」這個命題始終都能占上一些篇幅。這也讓「愛情」成了陳腔濫調般、過於氾濫的主題,如何不落入俗套的描述,且又能引起觀眾內心的感動與共鳴,便是這類電影的成功之道。而《B咖妙管家》這部電影除了華麗的服裝、十分考究的佈景,以及奧斯卡金獎影后法蘭西絲麥多曼和艾咪亞當斯兩位演員精湛的表演之外,還將「愛情哲學」巧妙地比喻為「襪子」──穿上一雙貨真價實的襪子,你就能感受到自我。
為了在浮華的社交圈中生存,黛莉西亞將真實的自己與情緒隱藏起來,如同電影開場時,與佩蒂古相識的那場戲所展現,依照應付對象的不同而戴上各種面具,並運用佩蒂古的口才,虛情假意地一一安撫、說服這些對她有利的男人。特別是電影製片菲爾,因為他掌握著新片《胡椒堆》女主角的決定權,黛莉西亞遂費盡心思討好他,讓他知道自己有多愛他。縱使這一切都不是真的,但為了從跑龍套的B咖變身為一介電影女主角,黛莉西亞只好違背心意,傷害深愛著自己的鋼琴家麥可;然而,麥可不若這些只重名利的人,他知道在豔麗的裝扮之下,黛莉西亞的真實出身,卻依舊深情不移地愛著她。
此時,「愛情」與「麵包」之間的抉擇成為黛莉西亞的生命課題。我們都知道「貧賤夫妻百事哀」的道理,也在年歲的歷練下認清社會的現實面,即使有著萬般無奈,多數人還是會傾向「麵包」,至少是有「麵包」的「愛情」。但是,麵包的口味琳瑯滿目,如同襪子有各種樣式及尺寸。倘若挑選了一雙裝飾著蕾絲、水鑽、勾花等的華麗襪子,卻不符合自己本身的氣質抑或尺寸,那只會使你的腳感到不適,甚至多於的綴飾還會磨傷腳上的皮膚;相反的,一雙看起來不起眼且廉價的純白棉襪,不但吸汗還能讓你感到舒適,保護你的腳走向更長遠的路。
《B咖妙管家》改編自英國才女作家溫妮佛瑞華森(Winifred Watson,1906-2007)出版於1938年的同名小說,誠如本片製作人史蒂芬賈瑞特(Stephen Garrett)所言:「她的作品在當時算是前衛,經常描寫女人設法改變人生、蔑視慣例,並大膽提出階級之間的緊張感和婚外情。」不僅片中的主要角色為女性,連劇情的進展也幾乎是由女性來引導,甚至所有的男性都成為黛莉西亞及佩蒂古言語遊戲玩弄的對象,徹底顛覆傳統「男性至上」的觀念。這些特點都讓《B咖妙管家》不只是一部輕鬆的愛情喜劇電影,更多了機智風趣的對白及深富涵意的內容,讓觀眾重新體悟「愛情」的真義。