開眼電影網

消失的黑色與青春

其實北野武不是一位只會拍黑社會電影的導演，這位以對口相聲闖進演藝圈的酷酷歐吉桑，在80年代可是日本電視圈火紅的人物，1983年則以大島渚執導的《俘虜》一片躍上大銀幕，開始演出電影。1989年取代導演深作欣二初執導演筒《凶暴之男》而一鳴驚人，從此日本影壇多了一個叫「北野武」的導演，而在《凶暴之男》中極簡的影像、暴力的美學便成為北野武特有的電影印記。



之後北野武執導並主演的《奏鳴曲》、《花火》、《四海兄弟》等片都以黑社會或刑警為故事的主角，在簡約又暴力的氛圍裡，透過鮮血寫盡黑社會的宿命，用槍火活化角色的特性；借用配樂大師久石讓的音樂，烘托出死亡的滄涼；透過愛情找生命最後一絲的溫柔。這些元素都會讓觀眾都以為北野武的血是黑，但是在那「黑色」的血漿裡，他總是會加入幽默搞笑的插曲，讓暴力不會過分激烈。我們都是看北野武的黑社會電影長大的孩子，只是在黑社會電影之外，他總能在樸實的影像裡，抓住青春的符號，《那年夏天寧靜的海》裡那個死也要衝浪的聽障青年，面對著大海有股莫名的力量，而《勇敢第一名》的拳擊少年，騎著單車在校園裡遊蕩，譜出了青春的哀愁。在北野武「簡單」的攝影機下，青春更加的無敵與令人著迷。



青春與暴力讓北野武在影壇有了清楚地辨識度，也是他最具風格的導演創作，只是他似乎厭倦了不斷重複的自己，2003年拍出了讓人驚豔的《盲劍俠》後，他的創作就呈現停滯的狀態，兩年後的《雙面北野武》挖掘了自己的心路歷程，也替自己的創作做了一次整理。

他在2005年的威尼斯影展中，藉由《雙面北野武》替自己過去作品的黑色風格畫下句點，而今年全新的北野武出現了！《導演萬歲》是自嘲、自我辯證、自我表述，不再青春與暴力，中年的歐吉桑帶著他的創作焦慮與中年危機，展現Kuso、搞笑的怪叔叔風格，不僅替自己的創作與日本電影做了簡單的回顧，也透過諧仿的手法調侃日本現在流行的類型電影。只是，拍完《導演萬歲》的北野武，是否真的能夠找到下一個自己？

北野武的電影瓶頸

《導演萬歲》的片頭出現了「Opus 19/31」宛如樂譜般的編號，這串英文字讓人聯想到費里尼的《八又二分之一》，當年費里尼把創作低潮的心境，都投射在《八又二分之一》裡，電影中超現實的夢境與天馬行空的想像，則是一位偉大導演對創作的夢囈。《導演萬歲》有著《八又二分之一》裡的不安與恐懼，只是北野武把那份焦慮轉換成黑色的幽默與自我的解嘲。北野武在《導演萬歲》中安排了一個充氣人偶，他代替北野武看醫生、自殺、受罪，因為這位怪導宣布不再拍攝黑社會電影後，也想不出讓自己滿意的題材，他頻頻的用人偶來自殺，來結束自我的創作。儘管他嘗試如日本大師小津安二郎《東京物語》般的庶民電影《退休》、日本最流行的純愛電影、驚悚恐怖片、懷舊的五十年代如《力道山》電影，不然再次嘗試武士與忍者電影也是一種選擇，只是連他自己都看不下去了，每一次的試驗都是又一次的失敗！《導演萬歲》便是由這些「短片」所組合而成，這些都是他的創作習題，也是他對當代日本電影的反思，經過這些試驗後，創作風格鮮明的北野武似乎終究不適合「傳統」的日本電影。最後北野武還拍了Kuso、搞笑又瘋狂的科幻片，在拼貼中還把《駭客任務》拿來惡搞一番，片尾還上演「彗星撞地球」，讓他的電影人物在大爆炸裡毀滅，北野武真的瘋了嗎？！

邁入60歲的北野武，在經歷了青春與暴力的洗禮後，想要再次突破自我不斷的突破，像是當年的費里尼一樣，拍了一連串的寫實主義電影後，開始思索創作的下一?。從1989執導《凶暴之男》到現在已經接近20個年頭，這期間他拍了13部長片以及一部坎城影展60週年的短片「One Fine Day」，對拍電影這種需要能量的「職業」而言，北野武似乎遇到了瓶頸，該怎麼走下一部？《導演萬歲》是北野武寫給自己的電影問卷。他在片中問了一個所有導演都想知道答案的問題，「怎樣的電影才會吸引觀眾？！」其實在電影創作力越來越貧乏的現代，連說好一個故事都不太容易了，更何況還要看到新意。對曾經得獎無數的北野武來說，每一次的出擊都得奮力的一搏，因為大家都在看，看他的作品還能帶給我們什麼？

《導演萬歲》是北野武的遊戲之作，是他的深沉自省，看完《導演萬歲》有點點心疼他的焦慮，即便那些搞笑有些失控，甚至還教人哭笑不得，但是經過這次的電影狂想曲後，北野武接下來會玩什麼花樣，身為影迷的我還是衷心期待的，日本電影大師黑澤明曾經對北野武說，「日本電影靠你了！」真的！

分享到facebook