致青春:同心圓變奏曲
李商隱的「何當共剪西窗燭,卻話巴山夜雨時」是唯有走過風雨的人,曾經擁有,亦曾失去的癡情人,才能體會的意境了。
三分輕狂、二分哀愁,還有幾分「無計留春住」的倉皇,中國女星趙薇執導的第一部電影《致我們終將逝去的青春》透過時間長河,篩汰了青春渣滓,也留住了時光韻味。
《致青春》的劇情明顯切割成兩塊,前半是「不知愁滋味」的校園時光,喳喳呼呼的青春盲動,後半則是走進社會,人事全非後,「卻道天涼好個秋」的驀然回首。有了輕狂時光做陪襯,中年倉皇才更唏噓,有沒有映對古今的功力?其實是每位試圖雕刻時光的導演都要面對的,趙薇穩健地走出了第一步。
電影的核心在於楊子姍飾演的鄭微,她具備了正面追求的積極能量,也才能頂得住兩度被為所棄的挫折,先了為了追上青梅竹鄰家男孩林靜(韓庚飾演),拚上了大學,林靜卻不告而別,先出國去了;後來她又愛上了「不打不相識」的陳孝正(趙又廷飾演),死皮賴臉又死纏爛打之後,還真是「女追男,隔層衫」,成了校園傳奇,只是同樣也被一心一意想出國的陳孝正給拋棄了。一個是沒趕上,一個是沒結果,但是趙薇不忘讓兩段情都各有一計回馬槍,所有的不捨與不甘,才讓電影多了「yesterday once more」的惆悵與懸念。
《致青春》的架構其實與《海闊天空》近似,青春曾經如此燦爛,戀愛曾經如此輝煌,但是青澀的夢幻終究不敵現實的論斤秤兩的步步進逼。差別在於《海闊天空》的焦點除了愛情還有事業,《致青春》終究只是愛情的進化論與退化論;但是同樣從情愛出發,《?和園》裡還夾雜著大時代的革命氛圍,《致青春》卻完全沒了時代烙印,甚至還沒頭沒腦地蹦出一句:「其實愛一個人,應該像愛祖國。」的紅旗吶喊。
兩相比較之下,耽溺情愛,避重就輕的《致青春》就顯得臉色灰白,身影朦朧,格局層次終究無法與這兩部前輩電影並列了。
《致青春》的出發基地在於鄭潔的大學宿舍,四位女生,四種性格,卻能油生莫逆情,又能譜出變奏情貌,同樣發揮了「由小見大」的人物發展軌跡。
不管是校花型的阮莞(江疏影飾演),明明是姐兒們,卻老被當成哥兒們的朱小北(劉雅瑟飾演),用潔癖遮掩寒微的黎維娟(張瑤飾)以及大聲說愛,奮身求愛的鄭潔,提供了女性的四種抉擇,阮莞是癡情不悔,卻所遇非人(她的意外身故是癡笨所致,卻也是解脫);黎維娟是精打細算,務實又現實(所以成了酒樓老闆娘);改名換姓的朱小北,則是道盡了在貧賤符號與性別壓力下,唯有大破,才可能大立的「艱困」;至於鄭微的女強人性格,則是將她的愛情經歷投射在人生之中,算是首尾一致的角色刻畫了。
不管是青春或愛情電影,難免都在創作之初就要思索:與其他作品有何差別?趙薇做了三個選擇,有的是明顯敗筆,有的則是頗具機心。
例如,電影開頭的神話夢境,即使悉數剪除,亦無傷全片趣味(雖然戀愛達陣時的金履鞋,有些趣味,但也有點不論不類,鄭潔不是灰姑娘,陳孝正當然更不是白馬王子)硬加一段童話筆觸,反而弱了寫實力道。
但是陳孝正和鄭潔都是建築學院的學生(不管是土木系或建築系),因此得能以建築理論來鋪陳性格,陳孝正強調「我的人生是一棟只能建造一次的樓房,我必須讓它精確無比,不能有一釐米差池」,固然顯示他追求成功的戒慎恐懼之心,也能用來解讀兩個性格差異如此懸殊的男女,何以能在可容許的「誤差」下湊成對,亦必定在「百分百精確」的要求下,必遭割捨的無情。
第三,男歡女愛的得意與失意,固然塗抹著青春的色彩,但是包貝爾飾演的老張在墳前解說的「滿天星」花語(甘做配角),卻也道盡了暗戀中人的黯淡情思,幾句告白,勝過千言萬語,功力不俗。
更重要的是趙薇善用了兩道伏筆:就業覓才會上,鄭潔的情敵究竟對陳孝正說了什麼話?以及陳孝正又對海豚訓練員說了什麼話,讓她得以順利觸摸海豚?趙薇先用了鏡位與場面調度凸顯了矛盾,衝造了懸念,卻也留待他日再收割,發酵的時間夠長,韻味就飽滿了。
作者:藍祖蔚
【藍色電影夢】