開眼電影網

其實我向來都盡可能不去接觸關於宗教的電影，並非排斥而是我不太能理性地去評斷不同信仰，因為深怕一些偏頗就很容易會誤認定電影有傳教之嫌，當然有些電影是毫不避諱給人這種感覺的也有，因此我自己本身會減少這樣的接觸機會。這次會在台北電影節選擇《與神同行的少年》連我都很意外，不過看完後倒是覺得收穫頗豐，能夠自我思辨的空間很足，人們常說神愛世人、神的包容力比海還深、比天還寬，將「上帝的愛」放入這樣有著「犯錯需要被原諒」情節的電影裡相當合適，它不只確實給了勒戒所裡所有男孩他們需要的，可能是包容、原諒或者是重生的機會，修復起了與他人以及世界連結的橋樑。可這同時也會讓人忍不住去想，難道唯有上帝的愛才是他們所需要的嗎？

導演的答案肯定是「否定的」，所以他額外添加了血氣方剛的少年最想要的，關於男女之間的情與愛，那是無論上帝在如何強大都止不住的躁動。男主角托瑪正是導演放進的矛盾體，一方面因為種種經歷與體悟令他臣服上帝、甘心為祂走上神職之路；可另一方面來看，真正救了他的其實是當初阻止他下山的女孩西碧，對她萌生的情意可比崇敬上帝的心還要早。祂與她都從深淵裡將他救出，給了他全新的人生，那麼最後上帝之愛與男女情愛，托瑪會何以衡量比重？托瑪是個個體，可卻也在某些時候代表著所有人，都在許多重要時機裡陷入兩難抉擇。這是《與神同行的少年》滿有趣的思辨空間，可能仍會有點覺得過份頌揚上帝，但談論到「愛」時，似乎也找不到比祂更具代表性的存在了。



染上毒癮的托瑪為了戒毒於是前往阿爾卑斯山上的勒戒所尋求協助，在那裡他必須和其他人共同生活、得和外界斷絕聯繫、和所有人一起幹活，專心一意的靠接觸信仰與勞動去忘卻毒品的誘惑，可這過程談何容易，對剛戒掉毒品不久的托瑪來說更是痛苦，在住進勒戒所不久就時常發生抽蓄、情緒失控等脫序問題，甚至再去幫忙的農家裡偷香菸還躲起來偷抽，完全不顧包含得團體行動在內的諸多規定，在有人指正他的行為是不對的時候，托瑪情緒暴衝到最高點，最後不只和人發生衝突，更決定放棄勒戒、離開這裡回家去。當他走到山腳下後因夜晚了沒巴士、他也身無分文，不得已只好去求助農家夫妻，在那裡他認識了他的女兒西碧，在她的勸說之下，托瑪打消了放棄的念頭，選擇回到勒戒所去繼續進行該完成的戒毒大業。

「回去吧，這是你唯一可以走出來的機會。」

因為西碧的關係，讓托瑪回到勒戒所後態度大轉變，他開始修復和他人的關係、用心做好每份工作，也不再去嘗試碰毒、碰香菸，隨著日子天天過去，托瑪比起剛來時的陰暗，現在整個人顯得神清氣爽，他也開始接觸了上帝，自認聖經背得比任何人都還熟，但心裡某處仍是感受的到他的言不由衷，那是他連他自己都沒有察覺到的部分，心口不一致令他無法真正進入「信仰」，所以他對上台分享自己感到焦慮、緊張，下意識地想要逃避去做這件事。可以認為的是，托瑪喜歡上了西碧，他想聽她的話、不是想讓她開心，而是想讓她認同他、不會對他失望，他做的這一切都是為了她，而不是自己。他自己察覺不到的，不代表別人感受不到，例如夏日派對裡前來的修女就識破了他，點出了他心中目前的疑惑與困住的地方，有人當頭棒喝重擊著他，讓他再無法忍受的崩潰。



《與神同行的少年》誠如導演所言，「這是一部關於重建社群連結、真正理解他人精神痛苦的作品，也是人道精神的表現。」，對於上述幾點我認為電影本身是有做到的，而且為了避免淪為傳教電影、也不想去單純的空口說白話，導演放進了許多正反面教材，透過幾位進入勒戒所少年的勒戒過程與結果、他們各自的心態轉變等等對照，去鞏固他的電影基礎、讓他所講的、傳達的訊號更為強勁。

男主角安東尼巴洪將對自己、對未來感到焦慮不安、徬徨，渴望獲得身體與心靈上的救贖，卻又抗拒（戒毒）並過度偽裝的武裝男孩詮釋到位，後面遇見西碧、信仰上帝後的轉折分明。他在大樹下等著西碧前來參加夏日派對卻遲遲盼不到人，臉上表情從喜悅到哀傷，並將之浸入情緒宣洩；以及他與老修女的對話實屬本片最佳兩場戲，安東尼巴洪的表現撐起了電影，也替他拿到了柏林影展影帝殊榮，可以說是實至名歸。

分享到facebook