卡洛斯索拉被阿莫多瓦尊為真正的西班牙導演
《嚮舞》全片在同一個攝影棚拍攝,但場景卻發生在西班牙十幾個城市,不僅日夜交錯,還在棚裡創造出大雨的氣勢,美術、場景及燈光的設計非常複雜,多才多藝的索拉不僅擔任本片的編導,也一手包辦所有場景的原始構想。
相較於前輩布紐爾的實驗風格,以及後生阿莫多瓦的激情世界,卡洛斯索拉代表了最正統純粹的西班牙風貌。
年逾七十的索拉已拍過多次音樂舞蹈電影,被譽為真正的「歌舞片大內高手」,連《紅磨坊》導演巴茲魯曼的成名作《舞國英雄》也受他啟發。新作《嚮舞》是他第六度以佛朗明哥為題材的電影,但精力旺盛的他只要登高一呼,在全世界各大音樂廳表演的西班牙大師級舞蹈家及音樂家們,必定放下手邊工作,飛回西班牙參與影片的拍攝。
《嚮舞》全片在同一個攝影棚拍攝,但場景卻發生在西班牙十幾個城市,不僅日夜交錯,還在棚裡創造出大雨的氣勢,美術、場景及燈光的設計非常複雜,多才多藝的索拉不僅擔任本片的編導,也一手包辦所有場景的原始構想。總成本1億五千萬台幣的《嚮舞》,每天的拍攝都超過兩百多位的舞者、音樂家、歌唱家、以及工作人員,將碩大的攝影棚塞的滿滿的。
索拉1932年1月4日出生在阿拉岡省的烏艾斯卡(Hueska),排行老二。他的父親是名律師,母親則是鋼琴家。五0年代初,索拉在各地音樂節擔任攝影,19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展。在他的畫家哥哥安東尼奧的建議下,進入電影研究與實驗中心(I.I.E.C.,西班牙國立電影學院的前身)就讀。
索拉早期的作品傾向寫實,充滿新浪潮的精神。之後,他和女演員裘拉汀卓別林(Geraldine Chaplin,查理卓別林之女)開始事業與個人的關係,電影也轉到性心理的細膩刻劃,以及對佛朗哥政權的明嘲暗諷。1974年的《安琪莉卡表妹》(La Prima Angelica)和之後的《飼養烏鴉》(Cria!,1976)相繼在坎城得獎。
索拉電影歷程最大的轉捩點是在80年代初,他看到佛朗明哥巨星安東尼奧加德(Antonio Gades,西班牙國家舞團的首任藝術總監及超級舞星)和舞團排練「血婚」的情況,啟發了他用電影呈現的構想。結果不僅有了《血婚》(Bodas de sangre,1981)這部電影,也為索拉和國際影壇帶來了最著名的「佛朗明哥三部曲」(《血婚》《蕩婦卡門》《魔愛》)。這三部片都是由安東尼奧加德主演,他也和索拉共同編劇。電影將加德的聲望從舞台上帶到國際影壇,成為大銀幕上的第一個舞蹈巨星。索拉在拍攝《蕩婦卡門》的同時,法國的高達與義大利的法蘭西斯柯羅西也在拍同一個題材,但我們看到索拉將西班牙吉他家Paco de Lucia即興地把歌劇音樂改成佛朗明哥音樂,安東尼奧加德的編舞更融合了帕索多伯(pasodoble)、沙維連納(sevillanas)、佛朗明哥芭蕾(flamenco ballet)和法努卡舞曲(fanuca),大力展現西班牙的舞蹈之美。所有努力都指向一個「西班牙」的卡門,這個「純粹」的西班牙是法國與義大利導演們怎麼樣也比不上的。結果,《蕩婦卡門》在坎城得了藝術貢獻獎和高等技術大獎,並且入圍了奧斯卡最佳外語片。
90年代之後,索拉持續在舞蹈、音樂與西班牙的旅程上努力,《索拉的佛朗明哥》(Flamenco de Carlos Saura)、《情慾飛舞》(Tango,1998)與2004年台北電影節的開幕片《莎樂美》(Salome,2002),在在證明索拉寶刀未老,每次出手都有新意,稱他為「歌舞片的真正大內高手」並不為過。