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地球過後 After Earth

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《地球過後》視效與攝影

這部電影共有750個視效鏡頭，「我們要利用全數位的環境創造太空星暴的飛行場面，與實景拍攝其他世界和地球進化後的外觀。這就像是各色各樣效果的集大成，我們都很樂在其中。」-視效總監強納森羅斯巴特
關於視效(ABOUT THE VISUAL EFFECTS)

這部電影共有750個視效鏡頭，由視效總監強納森羅斯巴特負責監督，他形容自己在《地球過後》中的工作「像是在視覺糖果屋的小孩」，因為這個計劃需求包羅萬象的各種效果。他表示：「這部電影包含範圍廣泛的效果，也有機會創造在各種環境和情況中互動的怪物。我們要利用全數位的環境創造出太空星暴中的飛行場面，也要創造出實景拍攝的其他世界，最後還要創造出地球進化後的外觀。這就像是各色各樣效果的集大成，讓我們有機會能夠激發創造力，我們都很樂在其中。」

強納森羅斯巴特表示，想像地球在經過1,000年後的高度進化怪獸是個「有趣的挑戰，因為以進化史來說，短短1,000年其實不會有太大改變，不過由於地球本身發生極端的轉變，迫使進化時程加速，再加上氣候驟變，怪獸需要更快適應才能在地球上生存。我們設法創造出有趣的進化轉變，產生各式各樣的怪獸，但又不能極端到感覺進化過快，這是持續不斷的設計挑戰，並要從中找到平衡。」

以某些例子而言，有些怪獸會隨著本身角色的發展變成鮮明的要角，比如最初看似想要獵捕奇泰的那隻大鳥，後來顯然是想要保護他。強納森羅斯巴特表示：「我們要盡量賦予那隻大鳥某種角色性格，可是鳥畢竟是鳥，這又不是動畫片。不過這是很有趣的挑戰，給予大鳥個性但又不會誇張可笑。接著，免不了還有整套的技術層面要讓大鳥看起來栩栩如生，這方面來說鳥類尤其困難，因為光是處理羽毛的細節和外觀就複雜極了。」

電腦繪圖動畫師也要負責創造出狒狒攻擊場面，這是整部電影中的重要動作戲之更一。強納森羅斯巴特表示：「我們最初讀到劇本裡的這一場戲時很興奮，並開始畫分鏡圖顯示這個場面的外觀。由於這是一段動作戲小插曲，使我們能夠自由嘗試一些表現，這些狒狒的性格很簡單，但是牠們也代表奇泰第一次跟地球動物產生互動，所以在電影中是很重要的時刻。杰登的表演很棒，使這個角色在那一刻看似堅忍又畏懼，所以我們動畫師創造出的電腦繪圖角色也要搭配合宜，才不會辜負那種表演。奈沙馬蘭明確指示那些狒狒一開始要很害怕，所以我們覺得讓第一隻狒狒靜止不動是最好的詮釋方式，後來隨著杰登與牠們的互動，我們就讓那些狒狒變得更狂野和暴力，這確實是很有趣的角色挑戰。」

一般來說，有兩種方式能打造出這種場面，一種是演員對著空氣演戲，做出動作傳達出反應；另一種是特技人員和演員都作為數位角色，之後再用電腦繪圖完成。在《地球過後》中，製作團隊選擇後者，如強納森羅斯巴特表示：「我們讓穿著灰衣的特技人員一路追逐杰登，結果效果好極了，因為如果有一群大塊頭的特技人員以飛快的速度追趕你，你的反應一定跟自己一個人跑不同！有特技人員實際演出會使場面流露出更多強度和張力。」

強納森羅斯巴特也要負責創造外星的諾瓦星球，並配合製作設計湯姆桑德斯的提示。強納森羅斯巴特指出，由於人類已學到教訓，重點就在於創造出與人類和諧共生的環境。同樣地，歷史只經過1,000年，所以目標就在於「創造出令人熟悉的寫實環境，足以讓人認出這是個真實地方。從設計立場來說，這座城市很複雜，一方面要感覺令人相信，另一方面要維持作品設定的未來主義感，我們要確定觀眾看到這個世界會相信人類能夠生活在這裡。」

在創造求生衣的轉變時，如強納森羅斯巴特指出，目標就是盡可能地讓這套衣服看起來有機又自然，但是其轉變方式又很「技術性，幾乎是機械性」，這兩種不同特色形成有趣的對照。

視效團隊還要負責創造騎兵的精選武器，即刃劍，兩側會依據操作彈出幾種結構不同的刀身。強納森羅斯巴特表示：「戰士刀是顯示戰士層級的方式之一，像是奇泰一開始是初級，其刃劍的刀身是極簡形狀，功能也較簡單。到了電影結尾，奇泰使用較先進的戰士刀，成為真正的戰士，其刀子的外型和設計也變得更精緻。」

談到太空船的墜落戲，強納森羅斯巴特表示：「這是電影中實際效果和視覺效果加乘的絕佳時機。我們把太空船架在一個巨大的平衡環上，上面有許多演員和特技人員，整個片場都在晃動，物品飛來飛去，這就是實際效果 。之後，我們結合綠幕技術，特技人員和電腦繪圖人物飛出太空船外 ，這就是視覺效果。我喜歡這種加乘效果，因為這種技巧也能使電影感覺更真實。」

最後，強納森羅斯巴特及其團隊也要負責創造惡煞。由於這種怪物的隱約身影不時出現在整部電影裡，所以視效團隊的重點就是要配合電影的整體設計，也就是說要設計出一種外型和感覺都獨一無二的怪物，但同時也是一種有機性、有生命的怪物，具有近似實際動物的皮膚和骨骼結構。

強納森羅斯巴特表示：「著手這種任務時，我們花了許多時間參考地球上存在的各種動物，決定要借用哪些部位，來創造一種全新的物種。我們想要呈現類似獵食動物的質感和感覺，同時也要絕無僅有，因為這是外星種族，不能看起來像是地球上的任何動物，所以我們必須從中取得平衡，一方面要讓這種怪物感覺熟悉到看似真實，另一方面也要讓牠感覺原創到貌似外星物種。」

這種效果的部分因素來自奈沙馬蘭建構這部電影的方式。強納森羅斯巴特表示：「除了倒敘畫面，我們直到電影結尾才能看到惡煞的完整面貌，不過牠一直存在，對奇泰來說是縈繞不去的威脅，但又不是百分之百確定。我喜歡這種緊張氣氛是建立在不讓我們看到這個怪物，直到電影最後才揭曉，這樣能讓觀眾跟著奇泰一起體驗這段旅程，是對於未知事物的恐懼。」

SONY 4K攝影機拍攝

《地球過後》是用Sony F65 4K數位攝影機拍攝的第一部電影，這是一種最先進的電影攝影機。F65攝影機具有無與倫比的8K影像感應器，約有2千萬畫素，影像解析度高於任何數位電影製作攝影機，並具有16位元線性RAW檔輸出能力，能夠連接端對端4K檔的原版複製流量。

奈沙馬蘭表示：「在這部電影之前，我是底片攝影機的死忠擁護者，不過我們測試這種特殊的攝影機時，我感到具有一種真實感，非常逼真，能夠將高超技術轉為藝術觀點，卻又不會讓影像變成像數位技術可能會產生的『冷漠』或『脫離現實』感，就是能夠精準地捕捉到顏色，並呈現賞心悅目的豐富色彩。同時，它也具有許多實務上的優點，可在極度低光源下拍攝，這點對於這部電影格外重要，因為許多場景會被紅木林遮蔽或是在雨林中，不使用這種攝影機的話，在清晨或傍晚就沒有足夠的光線。這種攝影機提供豐富的電影語彙又能突破實際限制，好到令人難以置信。」

攝影指導彼得蘇西茲斯基表示：「哥斯大黎加的叢林場地非常陰暗，用底片拍攝會有難度。我認為當今最好的數位攝影機勝過底片攝影機之處，就在於可錄下的細節數量及呈現的對比範圍，而這種Sony攝影機又更上一層樓。無論如何，不管底片能呈現多麼美麗的影像，不爭的事實就是現在的電影已經很少用底片投射，幾乎都是把底片轉成數位，再用數位投射，這樣仍會失去影像的質感，與其如此，我寧可開始使用數位影像。」