士郎正宗經典漫畫改編《攻殼機動隊 2026》安錫國際動畫影展世界首映
分享到facebook為了建構世界觀，每部動畫製作時都有大量元素需要設計，但製作團隊表示《攻殼機動隊 2026》的設計規模是一般電視動畫的三倍以上，光是主角草薙素子就有多達48套不同的服裝。
《攻殼機動隊 2026》日前在法國安錫國際動畫影展（Annecy International Animation Film Festival）舉行世界首映，獲得觀眾和影評一致好評，不少外媒認為這是近年最好的《攻殼機動隊》改編作品。《IGN》表示：「如果你從未看過《攻殼機動隊》，這部片是最好的入門作品。如果你已經很熟悉這個故事，那麼這部片也提供了足夠獨特的視角，可以跟其他改編作品做為互補。」《Polygon》形容本片：「不僅是一封給原作漫畫的情書，也是一封給全體《攻殼機動隊》粉絲的情書。」《IXBT Games》認為：「就目前為止，這似乎是《攻殼機動隊》近三十年最棒的改編作品。」另外，《ANIMENEWSNETWORK》還特別談到最後的特別片段：「後面的特別片段也值得一看，它記錄了工作人員細膩的製作過程，把他們對原作的尊重與熱愛展現得淋漓盡致。」
《攻殼機動隊 2026》在法國安錫動畫影展世界首映之前，主辦單位邀請製作團隊進行映前座談，分享本片製作的幕後故事，導演モコちゃん（Moko-chan）與製片崎田康平都有出席。映前座談上，製作團隊先透過拆解片頭動畫，向現場觀眾詳細介紹了日本傳統的手繪工作流程。モコちゃん說：「我們想強調的是，這是一部由人類手繪製作的動畫，目的是突顯故事中的人性。這部動畫雖然是科幻題材，但也蘊含著精神內涵，這意味著從頭到尾都必須有人類的參與。這個製作流程沿襲了宮崎駿和高畑勳等傳奇導演所建立的傳統。」雖然，片中也有使用一些3D技術，但主要是用來製作手繪難以呈現的動態鏡頭。
為了建構世界觀，每部動畫製作時都有大量元素需要設計，但製作團隊表示《攻殼機動隊 2026》的設計規模是一般電視動畫的三倍以上，光是主角草薙素子就有多達48套不同的服裝。モコちゃん表示：「我們遵循士郎正宗老師的理念，『世界不是為了表達而存在，而是一開始就存在著一個細緻的世界。』」
另外，モコちゃん透露，他們曾經想過片中出現的每一塊招牌都要特別設計，但是這樣真的太費力了，「所以，我們最終採用了這種蟲形的字體，它看起來像漢字，但其實是亂碼。我們是在生成式AI流行之前就做了這個決定，所以請大家放心：這部動畫沒有使用任何生成式AI。」導演這番話在現場獲得了如雷的掌聲。崎田康平更強調：「對我而言，動畫最大的魅力，就在於你能感受到這是人親手畫出來的。」
《攻殼機動隊 2026》PV01：
