炸裂！台灣純16與日本8釐米精神 高雄電影節重現
分享到facebook台灣電影近年陷入創意與市場困境，各界擔心台灣電影在票房復甦後，正面臨創作能量的瓶頸，高雄電影節公布最新片單「獨立時代：台灣純16與日本8釐米」，回顧台日電影在市場低潮時期，多位重要導演成名前的首部劇情片，重現創作勇氣與獨立精神。
「台灣純16」無疑是對現今台灣電影的反思，當時每部作品僅不到一、兩百萬的低成本規模，甚至從片廠或學校蒐集16釐米廢片，在外在環境的種種艱難與限制下，仍無法阻礙年輕導演們的創作熱忱與冒險精神，影像風格百花齊放，並讓張榕容、莫子儀、黃健瑋等未來的影后影帝有一展表演長才的舞台。吳米森導演表示「是時候讓這些影片重新放映了」，讓那段獨立製片的黃金年代，再次刺激台灣的電影創作力。
相較於台灣年輕導演以16釐米底片作為獨立創作的媒材，與日本PIA電影節共同策畫的「日本8釐米」單元，則是展現了1970年代晚期日本電影不景氣、片廠師徒制崩壞之際，「崩世代」的年輕導演們轉向獨立製片發展，選擇以家庭式的8釐米攝影機自主創作的影像浪潮。
「日本8釐米」共選錄9位導演的11部長短片作品，包括園子溫的《我是園子溫》和《男之花道》、塚本晉也的《電柱小僧的冒險》、石井岳龍的《1/880000的孤獨》、諏訪敦彥的《話多多二人幫》、矢口史靖的《雨女》、平野勝之的《愛之街角2丁目3番地》、緒方明的〈東京白菜頭阿K〉、山本政志的《聖恐怖主義》，以及「漫畫之神」手塚治蟲的長子手塚真的《UNK》和《鬼高校》。
