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大亨小傳 The Great Gatsby

延伸閱讀

《大亨小傳》關於電影

隨著火車在老舊的軌道上行駛，巴茲魯曼對於改編想像文學家-史考特費茲傑羅著作的《大亨小傳》油然而生......
「我想要寫出新穎、不凡又美麗、單純又錯綜複雜的作品。」

–史考特費茲傑羅

《大亨小傳》透過編導製奇才巴茲魯曼的獨特想像，將史考特費茲傑羅（F. Scott Fitzgerald）的同名小說改編成最新大螢幕鉅作，由李奧納多狄卡皮歐飾演主人翁蓋茲比。巴茲魯曼以3D技術結合其獨特的視覺、聽覺和敘事風格，以現代風味交織出忠於費茲傑羅名著的爵士年代。

這部電影跟隨著未成名作家尼克卡洛威，他於1922年春天離開中西部來到紐約市，這個時代充滿著式微的道德、絢爛的爵士、私酒的大戶和狂飆的股市。尼克追求自己的美國夢，住在笙歌鼎沸的神秘百萬富翁傑伊蓋茲比家隔壁，而海灣對面則住著他表姊黛西和她那風流的名門丈夫湯姆布坎南。尼克深受這個紙醉金迷的上流世界及其中的幻想、愛情和謊言吸引，他目睹這種世界內、外的一切，於是決定提筆寫下一個故事，是關於無緣的愛情、不滅的夢想和煽情的悲劇，並反映出我們當前的時代和掙扎。

奧斯卡獎提名男星李奧納多狄卡皮歐（《決殺令》、《神鬼玩家》）飾演傑伊蓋茲比，陶比麥奎爾飾演尼克卡洛威；奧斯卡獎提名女星凱莉墨里根（《名媛教育》）和喬爾埃哲頓分別飾演黛西和湯姆布坎南；艾絲拉費雪和傑森克拉克分別飾演梅朵和喬治威爾森；以及新人伊莉莎白戴比基飾演卓丹貝克。印度傳奇電影男星阿米特巴巴赫卡安則會飾演梅爾渥夫斯罕。

《大亨小傳》由奧斯卡獎提名導演巴茲魯曼（《紅磨坊》）以3D技術拍製而成，劇本出自他和長期編劇夥伴克雷格皮爾斯之手，改編自費茲傑羅的小說名著，巴茲魯曼跟凱薩琳馬汀、奧斯卡獎得主道格拉斯威克（《神鬼戰士》）、露西費雪和凱薩琳納普曼一同擔任製片，執行製片則是奧斯卡獎得主巴利奧斯朋（《魔戒三部曲：王者再臨》）、傑斯（JAY Z）和布魯斯柏曼。

幕後製作團隊包括兩度奧斯卡獎得獎製作設計和服裝設計凱薩琳馬汀（《紅磨坊》）；攝影指導是賽門杜根；以及剪輯是麥特維拉、傑森巴蘭汀和強納森雷德蒙。電影配樂則是克雷格阿姆斯壯，執行音樂監督兼聯合製片是安東蒙斯特。

《大亨小傳》由華納兄弟影片公司聯合Village Roadshow影片公司和A&E電視公司出品，Bazmark/Red Wagon娛樂公司製作，華納兄弟全球發行，特定地區由Village Roadshow發行，有RealD 3D、3D和2D版本。

關於製作

「這一切完全來自你自己的想像嗎？」
–黛西布坎南

尼克卡洛威是通篇故事的敘述者（在小說中，他是這個故事的作者：「蓋茲比，是這本書的同名主人翁……」），他描述他的鄰居，那位神秘莫測、看似生活糜爛卻又胸懷大志、鼓舞人心的傑伊蓋茲比，是「熱情又感性地面對未來人生……懷抱十足的希望……我從沒見過任何人有如此高昂的希望，我這一生再也遇不到這種人。」史考特費茲傑羅筆下的蓋茲比故事，發生在長島、紐約及離坎城15英里的法國聖拉斐爾（St. Raphael），時間介於1923和1924年。這本經典小說穿越了近一世紀的時空，長久以來在全世界擁有廣大書迷。

編劇＆製片＆導演全才巴茲魯曼第一次在螢幕上看到《大亨小傳》時是1974年，在偏遠的澳洲希隆灣（Heron’s Creek），他父親在那裡經營加油站，也短暫經營過電影院。

時間跳到2004年，在寒冷的北俄羅斯，巴茲魯曼在夜晚搭乘舊式的火車，結霜的窗外燈火閃爍。他回想地表示：「當時我剛拍完《紅磨坊》，正踏上一趟旅遊冒險。我突發奇想，決定從北京搭西伯利亞鐵路的快車，會途經北俄羅斯，然後再去巴黎找我妻子和我們新生的女兒莉莉。」在西伯利亞火車的擁擠車廂內，巴茲魯曼再度拾起《大亨小傳》，不過這次他是聽有聲書，是他帶在身上的兩本書之一。」

巴茲魯曼繼續描述：「我倒了一些酒，看著窗外西伯利亞的景觀飛過眼前，我開始聽那本有聲書。那時是凌晨4點，我聽到入睡。隔天，我迫不及待夜晚趕快來臨，我又能回去我的小車廂，開第二瓶酒，繼續聽後半段。最後，我瞭解到三件事：第一，我之前根本不瞭解《大亨小傳》；第二，故事結構相當簡明扼要；第三，一定能拍成超棒的電影。當然了，這當中存在著一個重大挑戰，那就是如何呈現尼克卡洛威的內心世界、傳達他的內在聲音，不過這本書真的很適合拍成電影，我心想：「有朝一日，我一定要拍成這部電影。」因此，隨著火車在老舊的軌道上行駛，巴茲魯曼對於改編《大亨小傳》的想像就誕生了。

後來，巴茲魯曼加入製片道格拉斯威克和露西費雪的行列，他們跟巴茲魯曼一樣，一直想要取得這個作品的電影版權。露西費雪表示：「我們花了2年時間想要取得版權，但是過程十分複雜。然後有一天，有人敲我們辦公室的門，原來是巴茲魯曼，他說：『我也想要拍《大亨小傳》的電影。』我們興奮極了，因為在我們心目中，他就是最佳導演人選，這好似夢想成真，我們突然就能看見和進入1920年代。跟巴茲合作時，你彷彿搭乘時光機器來到另一個世界。」

取得版權是第一步，不過巴茲魯曼知道，終究這個計劃的關鍵在於蓋茲比這位主人翁，他需要一位演員能夠傳達出這個同名角色的核心複雜性，要笑起來「具有令人永遠安心的特質，那種難得一見的笑容。」* 然後，在倒敘中，又要看起來像「彷彿他殺過人。」

巴茲魯曼表示：「我祕密進行這個計劃一陣子了，而我始終知道誰在我心中是傑伊蓋茲比的完美人選，其實想到這個人並不難，他是兼具複雜、浪漫、陰鬱、迷人又出色的演員。」不用說，這個人選就是李奧納多狄卡皮歐，他跟巴茲魯曼合作過《羅密歐與茱麗葉 1996》，兩人的關係就像是朋友和工作夥伴。

李奧納多狄卡皮歐談到這個計劃時表示：「我高中時就讀過這本書，也深受這個故事感動。等到我再度拾起這本小說時，是巴茲給我一本並說：『我拿到版權了。』這是個艱鉅無比的任務，我們有責任要完成一部令人難忘的電影，要讓觀眾永遠都能感同身受這本史上最偉大的小說之一。」

這本小說揭露紐約市的世界和故事，費茲傑羅將這座城市稱為他的「燦爛的海市蜃樓」（splendid mirage） ，他就是在這個城市發跡並尋獲這本書的最初靈感。對巴茲魯曼及其Bazmark團隊而言，這座城市絕對是第一站。他們租下曼哈頓中城的艾斯酒店（Ace Hotel）套房，並來到運河街和百老匯的轉角，在第401號大樓的24和26樓開張，包括巴茲魯曼的妻子，也就是奧斯卡獎得獎的服裝設計和製作設計凱薩琳馬汀，她跟巴茲魯曼合作其電影和舞台劇作品超過20 年；執行音樂監督兼製片安東蒙斯特；巴茲魯曼的編劇好友克雷格皮爾斯，是其「紅幕三部曲」（Red Curtain Trilogy，包括《紅磨坊》、《羅密歐與茱麗葉 1996》及《舞國英雄》）的編劇夥伴；以及其他的創意製作團隊。

紐約市，「其夜晚的挑逗、冒險感……男人、女人和機器不斷地忽隱忽現」* 就是靈感來源。整個團隊都感受到這座城市的活力和歷史，正如同史考特費茲傑羅小說中的形象。

克雷格皮爾斯表示：.「在紐約時，我們大量閱讀關於那個時代的資料，尤其是金融體系、債券和股市，而當時我們也正好身處在全球經濟危機，或者說才剛從中脫困。」

道格拉斯威克表示：「我認為現在是最能感受《大亨小傳》的時刻了，因為那個時代處於光鮮亮麗卻不可靠的經濟狀態，那種氛圍會使人迷失方向。即使說《大亨小傳》是昨天才寫成也不足為奇，但其實不是，所以它會帶你進入另一個時空，一個充滿盲目誘惑、荒謬希望和破滅夢想的迷失世界。我們相信唯有巴茲的想像力，才能為觀眾呈現出這幅景象。」

巴茲魯曼表示：「我認為費茲傑羅有預感1920年代的道德結構會根本崩坍，情況不可能一再扶搖直上，遲早會撐不下去。這不禁令人聯想到2008年的全球經濟崩盤，感覺是類似的寫照。現在回想，就是當時的那種境況，才使我決心拍攝《大亨小傳》及決定以現代風味詮釋。我們來到紐約，因為我們必須待在那個地點，親自體會和瞭解那些相似的場所、文化和心境，對照現代和那個爵士年代。」

凱薩琳馬汀說明地表示：「巴茲是很重視文學的導演，如果他要拍一部改編電影，那是因為他想要呈現他所相信的故事核心。因此，我們總是從書中的描述下手，然後設法發現事實，如同偵探一樣，挖掘出某些真相。」

巴茲魯曼描述他的過程：「我最初著手任何計劃時，總是從收集資料開始。就視覺語言而言，我會開始收集照片和拼貼，也會做出一些潦草的塗鴉和筆記。我就是從這些雛型開始跟凱薩琳討論，根本沒人讀得懂那些東西，但是她很棒，還會說：『不，這些充滿感情！』不過她這樣說表示只有我瞭解這些塗鴉和筆記，對吧？」

凱薩琳馬汀補充表示：「我們很幸運，因為照片影像和電影製作在1920年代極為盛行，所以我們不只能找到當時的圖畫或素描，後者是指當時的卡通，還有各式各樣的照片檔案，這很令人興奮，因為你會見證到現代和當代文化的誕生。」

除了拼貼出那個時代的梗概，巴茲魯曼及其團隊也一絲不苟地探索了《大亨小傳》的文本及費茲傑羅的其他著作，尤其是《大亨小傳》的初稿，名為《Trimalchio》（為了向羅馬小說《Satyricon》中著名的羅馬奢華派對主人致敬），並向這本書的編輯請益，也就是賓州大學教授兼費茲傑羅學者詹姆士威斯特三世（James L. West III）。

製作團隊也展開各種實地考察旅行，從長島的獨棟豪宅，到亞斯托利亞（Astoria）的空中天橋，還有路易維爾市的綠地草原，黛西在這裡長大並初次邂逅蓋茲比。巴茲魯曼也拜訪了唐史凱默（Don Skemer），他是普林斯頓大學博物館的手稿策展人，費茲傑羅曾是該校的學生，那裡也保留了費茲傑羅的文件及相關收藏。

李奧納多狄卡皮歐表示：「巴茲重新創造這些世界時，總是會注入他的想像力，不過這次的改編相當忠於原著，以敘事來說更動不大，從頭到尾故事的精神及費茲傑羅的文字都予以保留。」

這種完整性的部分依據來自「費氏風格」（Fitzlish）的發現和進展。克雷格皮爾斯說明地表示：「費氏風格是從我們的崇敬之情衍生出來的一種語言，我們希望能包含最多的費茲傑羅的原文，編寫出的旁白或對話都能吻合費茲傑羅的散文風格，並捕捉到小說中的力量和美感，同時引發現代的感觸。此外，讀完整本書可能要花7小時，所以純粹在技術層面上，我們必須濃縮這個故事，也必須把內在想法轉化成外在動作，因為這是一部電影。直到某一刻，我們發現需要想出某些規則才能詮釋出這種語言，於是就產生了我們獨有的費氏風格。」

巴茲魯曼想要忠於原著和那個時代，也想使這個故事能夠觸動新的世代、能夠創造出文化的交融，於是他決定在電影原聲帶中使用當代音樂，並跟開創性藝人兼本片執行製片傑斯合作，成為這種文化交織的一大關鍵。

克雷格皮爾斯表示：「我們想讓人感受到活在那個時代的當下是什麼感覺。那時正值進入現代世界，每個人都好年輕、好美麗、好瘋狂、好富有、好醉醺醺，過著極盡享樂的生活。我們想要讓現在的人擁有跟那個時代的人完全一樣的感覺，上最炫的夜店，開最快的跑車。我們在製作初期就得決定用哪些音樂，以及如何利用音樂來呈現這個故事。」

在費茲傑羅的一齣敘事劇本中，他自己也提及超過70首流行歌曲，包括《大亨小傳》中的1922年冠軍歌曲《Three O’Clock in the Morning》。

巴茲魯曼表示：「我認為經典就永遠是經典，這種作品會穿越時空，在每個國家和每個時代都會備受喜愛。通常這些作品有個共同點，就是都會傳達出普遍的人性故事，也會讓我們認識到這些人物。《大亨小傳》就是這種經典，所以我們從一開始就篤定要把這個故事說對。」

飾演尼克卡洛威的陶比麥奎爾表示：「這部電影令我興奮不已，我覺得當然有許多美感和奇觀，不過最根本的仍在於這些角色。」

巴茲魯曼回想起，這場經驗最相映成趣的一次，是當他和克雷格皮爾斯剛在艾斯酒店套房安頓下來，周圍的許多大樓都是建於費茲傑羅的時代，他描述地表示：「那裡有個凸窗，紐約就在外頭，李奧納多坐在窗邊，別處有人正吹著小喇叭之類的……實在太『費茲傑羅』了。李奧納多和陶比開始讀稿，接著天色突然轉暗，陶比讀著尼克的最後幾句話：『於是我們倒著長大，不斷地返回過去。』我記得李奧納多就拍手了，我也拍手了，我們都踏上這段旅程，進入費茲傑羅、他的故事、他的時空、還有我們自己。」