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延伸閱讀

《搖滾時代》幕後團隊之二

製片珍妮佛吉格特曾和亞當夏克曼製作過賣座舞蹈電影系列《舞出真我》、《舞力全開》及《舞力全開3D》,將再次合作打造《搖滾時代》這部傑出的百老匯音樂劇。

陶比麥奎爾(Tobey Maguire)-製片

陶比麥奎爾持續在演藝事業中獲得影評和商業上的雙贏,在大預算的強片和引人深思的獨立電影領域都一直有出色的成功表現。

除了擔任新作《搖滾時代》的製片,陶比麥奎爾最近也有演出雅各亞倫艾斯特斯執導的黑色喜劇片《The Details》,跟蘿拉琳妮、雷李歐塔、凱莉華盛頓和伊莉莎白班克斯合演。他接下來有演出李安執導的《少年Pi的奇幻旅程》,他飾演訪問成人Pi的作家;以及巴茲魯曼執導的話題電影《The Great Gatsby》,跟李奧納多狄卡皮歐和凱莉墨里根合演,改編自美國名作家費滋傑羅的同名經典小說《大亨小傳》。

從影多年來,陶比麥奎爾跟電影界許多最著名的導演合作過,他演出的代表作品包括吉姆謝利登執導的《窒愛》,跟傑克葛倫霍和娜塔莉波曼合演,使他獲得2010年金球獎的最佳男主角獎提名;蓋瑞羅斯執導的《奔騰年代》,獲得包括最佳影片獎項的7項奧斯卡獎提名;以及雷瑟霍斯楚執導的《心塵往事》,也獲得包括最佳影片獎項的7項奧斯卡獎提名。

2007年,陶比麥奎爾跟導演山姆雷米再度合作《蜘蛛人3》,創下影史上上映首週票房第二高(全美和全世界)的紀錄,也成為2007年最高收益的電影。此外,《蜘蛛人》、《蜘蛛人2》和《蜘蛛人3》成為影史上最成功的電影系列之一,三集電影都登上影史賣座排行前20名,全球總票房高達約25億美元。

陶比麥奎爾的其他電影作品包括史蒂芬索德柏執導的時代劇情片《柏林迷宮》,跟喬治庫隆尼和凱特布蘭琪合演;寇帝斯漢森執導的《天才接班人》,跟麥克道格拉斯合演;李安執導的《與魔鬼共騎》;《歡樂谷》,跟瑞絲薇斯朋合演;泰利吉蘭執導的《賭城風情畫》;伍迪艾倫執導的文學諷刺片《解構哈利》;李安執導的1997年好評片《冰風暴》;以及他突破演出的1996年奧斯卡獎提名短片《Duke of Groove》,由葛芬唐納執導。

陶比麥奎爾在Sony旗下自組Material影片公司並擔任起製片,他最近發行Screen Gems公司的《樂下星情》,由夏娜費斯特自編自導,葛妮絲派特洛和提姆麥格羅主演。該公司正在開發的許多計劃包括大衛芬奇執導的《Pawn Sacrifice》(哥倫比亞影片公司);尼爾斯亞頓歐普勒夫執導的《Good People》,由凱莉麥斯特森編劇;以及科幻史詩片《Robotech》,改編自熱門電視影集。他第一次擔任製片的作品是大衛班尼歐夫(David Benioff)小說《The 25th Hour》的同名改編電影《25小時》,由史派克李執導,艾德華諾頓主演,迪士尼影片公司發行。

珍妮佛吉格特(Jennifer Gibgot)-製片

珍妮佛吉格特於1995年在Tapestry電影公司展開製片事業。她在該公司的8年任職期間建立了許多計劃,並製作過不少成功電影,包括《窈窕美眉》;以及《愛上新郎》,由珍妮佛洛佩茲和馬修麥康納主演,並錄用她兄弟亞當夏克曼執導這部電影,成為他的導演處女作,他當時已是知名的編舞家。

2003年,珍妮佛吉格特和亞當夏克曼成立Offspring娛樂公司。她繼續擔任亞當夏克曼執導電影的執行製片,作品包括《限制級褓母》及家庭喜劇片《二十四笑》。此外,她和亞當夏克曼製作過賣座舞蹈電影系列《舞出真我》、《舞力全開》及《舞力全開3D》。他們兩人也合作過《回到17歲》、《天方夜談》及亞當夏克曼執導的新作《搖滾時代》。

在Offspring娛樂公司旗下,珍妮佛吉格特和亞當夏克曼擔任2007年賣座音樂片《髮膠明星夢》的執行製片,獲得許多獎項肯定,包括金球獎的音樂或喜劇類最佳影片提名。

2010年,除了跟新線電影公司簽定全面性的合作計劃,Offspring娛樂公司也製作了愛情喜劇片《真愛零距離》,由茱兒芭莉摩和賈斯汀隆主演;以及《最後一曲》,由名作家尼可拉斯史派克編劇,麥莉希拉主演。接下來他們會替迪士尼製作《Tink》,由伊莉莎白班克斯主演。

蓋瑞特葛蘭特(Garrett Grant)-執行製片

葛雷特葛蘭在新作《搖滾時代》之前,就跟導演亞當夏克曼合作過電影《天方夜談》,由亞當山德勒主演;賣座音樂片《髮膠明星夢》,全球票房超過2億美元;《限制級褓母》,由馮迪索主演;以及《二十四笑》,由史提夫馬丁主演。他也製作過《真愛零距離》並身兼第二單元導演,由他跟亞當夏克曼和珍妮佛吉格特一同擔任製片。
葛雷特葛蘭從擔任《阿呆與阿瓜》的場地經理展開電影事業,由法拉利兄弟執導。他之後繼續擔任該兄弟檔導演另外八部電影的聯合製片、單元製作經理、製作監督或場地經理,作品分別是《扮豬吃老虎》、《當我們黏在一起》、《情人眼裡出西施》、《捍胃戰士》、《芭樂鴛鴦》、《一個頭兩個大》、《哈啦瑪莉》及《王牌保齡球》。

在多數的電影計劃中,蓋瑞特葛蘭特喜歡挑戰同時擔任製片和單元製作經理的雙重任務。

蓋瑞特葛蘭特擔任執行製片的電影還有華特貝克執導的《歐吉桑卡好》,由約翰屈伏塔和羅賓威廉斯主演。他擔任聯合製片的電影包括《小鬼魔鞋》和《芭樂鴛鴦》;以及擔任線上製片的電影有《激情黑寡婦》。

蓋瑞特葛蘭特參與過的其他電影作品包括擔任《愛情槍手》的單元製作經理;《比佛利山威龍》的製作監督; 《黑色絕殺令》及《虎穴龍潭》等的場地經理。

蓋瑞特葛蘭特成長於電影世家,小時候是童星,演過影集《Father Murphy》及《草原小屋》。

麥可迪斯可(Michael Disco)-執行製片

麥可迪斯可從2000年起就擔任新線電影公司的開發部執行主管,目前是該公司的製作部副總。

麥可迪斯可在新作《搖滾時代》之前,最近擔任執行製片的電影作品包括《地心冒險 2:神祕島》;蓋瑞馬歇爾執導的大堆頭賣座愛情喜劇片《101次新年快樂》;假日喜劇片《豬頭漢堡包3》;喜劇片《老闆不是人》,由塞斯高登執導,傑森貝特曼、傑森蘇戴西斯、查理戴、凱文史貝西、柯林法洛、珍妮佛安妮斯頓、傑米福克斯主演;納妮特柏斯坦執導的愛情喜劇片《真愛零距離》,由茱兒芭莉摩、賈斯汀隆、克麗絲汀娜雅柏蓋特、傑森蘇戴基斯和查理戴主演;以及蓋瑞馬歇爾執導的大堆頭賣座愛情喜劇片《情人節快樂》。

麥可迪斯可之前擔任開發和創意執行總監時,監督和管理製作過的電影作品包括《破綻》、《髮膠明星夢》、《豬頭漢堡飽2》、《地心冒險》、《真愛囧冤家》及《他其實沒那麼喜歡妳》。

麥可迪斯可的業務是對新線電影公司製作部總經理李察貝瑞納負責。他曾就讀雪城大學。

山繆布朗(Samuel J. Brown)-執行製片

山繆布朗於2002年進入新線電影公司,最初是擔任開發部資深執行主管的助理,目前是該公司的製作部副總。

繼新作之後,山繆布朗在新作《搖滾時代》之前,最近擔任執行製片的電影作品包括《地心冒險 2:神祕島》;蓋瑞馬歇爾執導的大堆頭賣座愛情喜劇片《101次新年快樂》;假日喜劇片《豬頭漢堡包3》;喜劇片《老闆不是人》,由塞斯高登執導,傑森貝特曼、傑森蘇戴西斯、查理戴、凱文史貝西、柯林法洛、珍妮佛安妮斯頓、傑米福克斯主演;蓋瑞馬歇爾執導的大堆頭賣座愛情喜劇片《情人節快樂》;以及《舊愛找麻煩》,由馬修麥康納和珍妮佛嘉娜主演。

山繆布朗之前擔任開發和創意執行總監時,監督和管理製作過的電影作品包括《神秘寶盒》、《破綻》、《尖峰時刻:巴黎打通關》、《豬頭漢堡飽2》、《鐵腕豪情》及《非法警戒》。

山繆布朗於1997年從哈佛大學畢業。他在波士頓的Parthenon集團擔任策略管理顧問3年,然後去旅行2年,回來後決定移居洛衫磯追求電影事業。

2009年,山繆布朗獲得《好萊塢報導》選入著名的「新世代」名單,躋身最有權勢的35歲以下娛樂圈主管之列。他也擔任「娛樂諮詢董事會-年輕編劇基金會」(Entertainment Advisory Board for the Young Storytellers Foundation)的主席。

希拉蕊威佛(Hillary Butorac Weaver)-執行製片

希拉蕊威佛於1989年一從亞利桑那州立大學沃爾特克朗凱特新聞學院(Walter Cronkite School Of Journalism)畢業,就立刻移居洛衫磯,最初是從事接待員的工作,後來擔任Femina McNamee廣告公司創意指導的助理。1年後,她開始在Intertalent明星經紀公司上班,這個學習經驗使她獲得機會於1997年成為電影和電視節目的國外發行專員,並住過倫敦、巴黎和慕尼黑,負責購買各種發行權及傳達 製作元素給各個歐洲電視台。

回到洛衫磯之後,希拉蕊威佛獲准進入史黛拉艾德勒表演學院(Stella Adler Conservatory of Acting),並在該學院合創人喬安妮林維爾(Joanne Linville)的課堂表演《The Belle of Amherst》中大獲好評,後來這齣戲劇經過10年的製作才上演。2000年,她製作《哈姆雷特》的開創性版本,由喬安妮林維爾執導,克里斯多福松頓主演,在Lillian劇院上演。提姆麥尼爾(Tim McNeil)編劇的《Margaret》是她首度跟演員兼導演馬克魯法洛合作,在成功巡迴演出之後,她、馬克及一群演員和編劇自創Page 93劇團,在後來的3年期間陸續製作12齣戲劇。

Page 93旗下的得獎作品包括《The Marriage of Bette & Boo》,由克里斯多福杜朗(Christopher Durang)編劇;《Happy Birthday Wanda June》,由寇特馮內果(Kurt Vonnegut)編劇;《Crane, Mississippi》,由提姆麥尼爾編劇;《The Day I Stood Still》,由凱文艾略特(Kevin Ellyot)編劇;以及世界首演的新音樂劇《Vampire Virgins from Venus》。2002年,她製作克莉絲汀漢吉(Kristin Hanggi)執導《Crane, Mississippi》,之後兩人在洛衫磯再度合作轟動的地下戲劇《Pussycat Dolls: Live At The Roxy On The Sunset Strip》,後來發展成大型歌舞劇《The Pussycat Dolls》。

希拉蕊威佛參與在洛衫磯和拉斯維加斯上演的《搖滾時代》一年後,該劇移師紐約,於2008年10月在外百老匯的新世界舞台首演,上演後大受歡迎且口碑相傳,後來得以在百老匯上演。2009年4月,《搖滾時代》在百老匯的Brooks Atkinson劇院首演後佳評如潮,幾週後該劇獲得包括最佳音樂劇獎的5項東尼獎提名。後來她也擔任電影新片《搖滾時代》的執行製片。

珍妮比林李奇(Janet Billig Rich)-執行製片

珍妮比林李奇是音樂界的專家,由於她的業界豐富經驗和對搖滾樂的熱愛,使她從一開始就擔任東尼獎提名百老匯音樂劇《搖滾時代》的製作人。後來她也擔任電影新片《搖滾時代》的執行製片。

珍妮比林李奇從紐約市的搖滾俱樂部出道,最初是擔任藝人公關人員和藝人與曲目(A&R)代表,合作過的藝人包括非凡人物樂團(Smashing Pumpkins)、Hole及白殭屍樂團(White Zombie)。之後她進入金山(Gold Mountain)娛樂公司,負責超脫樂團(Nirvana)、飼主樂團(The Breeders)、Hole、麗莎洛普(Lisa Loeb)和小恐龍樂團(Dinosaur Jr.)。

她離開藝人經紀工作,成為大西洋唱片公司最年輕的資深執行主管,管理藝人與曲目部門,並開發了甜蜜射線樂團(Sugar Ray)、火柴盒20樂團(Matchbox 20)和珠兒(Jewel)等知名藝人。後來她自組經紀和製作公司「Manage This! 」,從事過各種計劃,包括麗莎洛普的E!電視網無劇本電視節目《#1 Single》;《Down From The Mountain》,是奧斯卡獎得獎電影《霹靂高手》的多白金原聲帶巡迴版本;女演員兼音樂家吉娜葛森(Gina Gershon)的巡迴演出和電視影集《Rocked》;以及開創性另類搖滾樂團Pixies的重組巡迴演出和紀錄片《loudQUIETloud》。

除了全球賣座熱門百老匯音樂劇《搖滾時代》的製作工作,珍妮比林李奇目前和最近的計劃主要是製作和監督音樂,作品包括電影《Freeloaders》,由數烏鴉樂團(Counting Crowes)的亞當杜利茲(Adam Duritz)製作;舞台劇《Everyday Rapture》及《Traces》;還有麗莎洛普專輯《仲夏營火》(Camp Lisa)的書、CD和基金會。

包詹巴西里(Bojan Bazelli)-攝影指導

包詹巴西里是當今業界最出色的影像工作者之一。他跟導演亞當夏克曼再度合作新作《搖滾時代》,之前兩人合作過《髮膠明星夢》。

包詹巴西里最近替史提夫安汀執導的賣座片《舞孃俱樂部》掌鏡,由雪兒、克莉絲汀、史丹利圖奇、艾瑞克丹恩、艾倫康明和克絲汀貝爾主演。

在那之前,包詹巴西里拍攝傑瑞布凱默製作的2010年票房片《魔法師的學徒》,這部真人實景的經典卡通改編電影由強托特陶執導,尼可拉斯凱吉主演。

包詹巴西里早期的電影作品包括道格萊門執導的賣座強片《史密斯任務》,由布萊德彼特和安潔莉娜裘莉主演;以及高爾華賓斯基執導的恐怖片《七夜怪談西洋篇》。他也替幾部備受好評的獨立電影掌鏡,包括《銷魂殺手》、《臥龍戰警》、《King of New York》、《加州殺手》及《絕代寵妓》,他鏡頭下的視覺感持續備受讚賞。

包詹巴西里的攝影手法融合美國、義大利和南斯拉夫的影響。他從7歲起接觸攝影,當時他父親帶他進入投影室,這個經驗使他萌生無比的好奇心,想弄明白投影機如何能夠在遠方的螢幕創造出美麗的影像。

高中畢業後,包詹巴西里在布拉格的FAMU電影學院受訓,在學期間拍過幾部出色的學生電影,因此受到導演艾柏法瑞拉的注意,很快就獲得賞識赴紐約市拍攝《China Girl》,他把握機會從此定居於美國,陸續參與各種電影的拍攝工作,不斷挑戰新的計劃。

包詹巴西里也受到電視廣告片和音樂錄影帶界的歡迎,並成為他攝影生涯的實驗途徑。

包詹巴西里於1996年和1998年贏得美國獨立廣告片製作人獎(AICP)的最佳攝影獎,是兩度榮獲這個著名獎賞的少數電影攝影師之一,他對於建立美國電視廣告片的藝術和技術發展貢獻良多。他也於1998年贏得Gold Clio獎的最佳攝影獎,以及因電影《加州殺手》贏得蒙特婁影展的最佳攝影獎。1990年,他因《King of New York》獲得獨立精神獎提名。

包詹巴西里的攝影風格既感性又擅長營造氣氛,既逼真又重視美感,他藉由經常參觀藝廊和大量觀看電影培養自己的創造力,同時喜歡藝術界和娛樂界。

強赫特曼(Jon Hutman)-製作設計

強赫特曼跟編劇兼導演萳西梅爾合作過四部電影,包括《男人百分百》、《愛你在心眼難開》、《戀愛沒有假期》及《愛找麻煩》。

電視方面,強赫特曼因艾倫索肯編劇的試播新劇《白宮風雲》獲得艾美獎和藝術指導公會獎。他也自製自導影集《Gideon’s Crossing》。他擔任勞倫斯卡斯丹執導電影《捕夢網》和《冒牌醫生》製作設計和聯合製片;勞倫斯卡斯丹執導電影《情定巴黎》的製作設計;以及勞倫斯卡斯丹執導電影《我真的愛死你》的藝術指導 。他擔任製作設計的電影作品還包括勞勃瑞福執導的《輕聲細語》、《益智遊戲》和《大河戀》;以及薛尼波拉克執導的《雙面翻譯》。

強赫特曼的其他電影作品包括賀克唐納斯馬克執導的《色遇》;大衛麥納里執導的《女狼俱樂部》;安德瑞恩林執導的《羅莉塔》;麥可艾普特執導的《大地的女兒》;史蒂文克洛夫斯執導的《無情大地有情天》;亞瑟希勒執導的《Taking Care of Business》;華特希爾執導的《入侵蛇頭堡》;邁可李曼執導的《雨林終結者》;以及茱蒂福斯特的導演處女作《我的天才寶貝》。

強赫特曼在新作《搖滾時代》之前,最近擔任製作設計的電影作品是安潔莉娜裘莉的導演處女作《愛在血淚交織時》。他成為電影製作設計的第一部作品是邁可李曼執導的好評地下電影《希德姐妹幫》。

強赫特曼取得耶魯大學的建築學士學位,也在耶魯大學戲劇學院研讀景觀設計、繪圖和燈光。他回到故鄉洛衫磯,最初進入電影界是擔任《The Hotel New Hampshire》的藝術部門助理,然後擔任《威猛奇兵》的佈景師。他擔任藝術指導的電影作品包括《Wanted: Dead or Alive》、《愛人投降》及《Worth Winning》,之後晉升為電影製作設計。

艾瑪希克斯(Emma C. Hickox)-剪輯

艾瑪希克斯出身於電影製作世家,父親是電影導演道格拉斯希克斯,母親是電影剪輯安寇茲。

在新作《搖滾時代》之前,艾瑪希克斯擔任電影剪輯的電影作品包括理查寇帝斯執導的《海盜電台》,由菲力普西蒙霍夫曼、比爾奈伊和艾瑪湯普遜主演;奧立佛派克和巴納比湯普森執導的《烏龍女校2:費童家族的寶藏》,由魯伯特艾瑞特和柯林佛斯主演;亞當夏克曼執導的《留住一片情》,由曼蒂摩爾和尚恩衛斯特主演;安東尼拜恩執導的《你好嗎》,由凡妮莎蕾格烈芙主演;約翰史達克威執導的《碧海嬌娃》,由凱特柏絲沃主演;米克戴維斯執導的《畢卡索與莫迪利亞尼》,由安迪賈西亞主演;茱莉安賈洛執導的《長靴妖姬》;茱莉安賈洛執導的《珍愛來臨》,由安海瑟薇主演;以及約翰瑪耶巴厘執導的《愛的邊緣》和《顫慄時空》,都由綺拉奈特莉主演。

艾瑪希克斯早期擔任助理剪輯的電影作品包括約翰貝德漢執導的《驚弓之鳥》和《小生當差》。

麗塔萊亞克(Rita Ryack)-服裝設計

麗塔萊亞克替將近40部電影設計過服裝,包括亞當夏克曼執導的《髮膠明星夢》,之後兩人又合作新作《搖滾時代》。她擔任服裝設計的電影代表作包括《賭國風雲》、《恐怖角》和《下班後》,都由馬丁史柯西斯執導;以及《桃色風雲搖擺狗》和《四海情深》,都由勞勃狄尼洛主演。她跟導演朗霍華合作過6部電影,包括《阿波羅13》、《綁票通緝令》、《美麗境界》和《鬼靈精》等,其中《鬼靈精》使她獲得奧斯卡獎提名。她的其他著名電影作品包括布萊特瑞納執導的《尖峰時刻2》;米契爾利奇登斯坦執導的《陰牙人》;以及巴瑞李文森執導的《死亡醫生》,由艾爾帕西諾、蘇珊莎蘭登主演,使她獲得艾美獎的最佳服裝設計提名。

麗塔萊亞克也替各種百老匯和外百老匯舞台劇作品設計服裝。她因百老匯音樂劇《My One and Only》獲得東尼獎提名,由湯米圖恩和Twiggy主演。

麗塔萊亞克的其他得獎和提名紀錄包括贏得OBIE獎的傑出服裝設計獎;因《鬼靈精》贏得服裝設計公會獎和金衛星獎;以及獲得美國戲劇翼獎和戲劇桌獎的提名。

麗塔萊亞克最近設計好評百老匯舞台劇《Time Stands Still》;以及NBC電視台試播新劇《一鳴驚人》,由史蒂芬史匹柏製作。她擔任服裝設計的作品還有亞當夏克曼製作的第82屆奧斯卡獎典禮;以及麥克傑克森的《Bad》音樂錄影帶,由馬丁史柯西斯執導。
麗塔萊亞克畢業於耶魯大學戲劇學院,原本是卡通動畫家,自行編劇兼作畫,她繼續創造她的黑色圖像小說。

米亞麥可斯(Mia Michaels)-編舞家

米亞麥可斯的出色編舞創作橫跨舞台劇和螢幕作品,她的獨特風格和理念及高超技藝使她在同行之間或娛樂界變得炙手可熱,受到許多名人、錄音藝人、舞蹈教室和教育機構的愛用。

米亞麥可斯的編舞作品備受讚賞,也有不少得獎和提名紀錄,包括替2008年艾美獎提名的福斯電視台節目《舞林爭霸》曲目《Mercy》編舞;替2007年艾美獎得獎節目《舞林爭霸》曲目《Calling You》編舞;替2004年艾美獎提名的CBS電視台節目《Celine in Las Vegas: Opening Night Live》編舞;以及獲得2003和2004年美國編舞獎提名等等。

電視方面,米亞麥可斯是福斯電視台熱門節目(與巡迴劇團)《舞林爭霸》中最受歡迎的裁判和編舞家之一,並因《舞林爭霸》曲目《Calling You》贏得艾美獎的傑出編舞獎。她持續參與的《舞林爭霸》獲得2008年實境電視節目獎的最佳實境電視節目獎。此外,她在編舞領域的才華使她成為加拿大《舞林爭霸》的客座編舞家和裁判。她的其他電影和電視包括AMC/夢工廠電視台的《Cool Women》;為品牌「Mike’s Hard Lemonade」、「Bacardi」、「Coldwell Banker」、「Ziploc」、「WNBA」、「衛視」和「VISA」編舞的得獎廣告片。

電影方面,米亞麥可斯擔任編舞家的最新電影作品是《搖滾時代》。

舞台劇方面,米亞麥可斯的編舞作品受到無數觀眾的熱烈歡迎。她替席琳狄翁個人秀《A New Day》編舞,在拉斯維加斯的凱撒宮上演超過5年並廣受好評。這個節目共包含50名舞者,在兩小時內不斷展現純粹的舞蹈藝術。她的其他編舞節目作品包括席琳狄翁的世界巡迴演唱會《Taking Chances》及2006年3月首演的太陽馬戲團第一次巡迴節目《Delirium》。她也替各種錄音藝人編舞,包括瑪丹娜、瑞奇馬汀、葛洛莉亞伊斯特芬、安娜薇希(Anna Vissi)和王子。此外,她的編舞作品也能在外百老匯舞台劇 《If These Shoes Could Talk》及《Fort Chaffee》中看到。

米亞麥可斯的舞藝才華自然也發揮在舞蹈演唱會和舞台劇領域,職責和合作對象包括擔任好評紐約舞團RAW的創始人、藝術指導和編舞家;Paper Mill劇場製作的《Hello Dolly!》,由托芙菲爾德舒(Tovah Feldshuh)主演;蒙特婁Les Ballet爵士劇團;芝加哥爵士舞團(Jazz Dance Chicago);以及奧斯陸舞團(Oslo Dance Ensemble)。她最近因對TITAS和藝術的貢獻榮獲著名的湯姆亞當斯獎,由La Fete du Ballet主席群、美國大使朗柯克(Ron Kirk)和艾利斯柯克(Matrice Ellis-Kirk)頒授。

米亞麥可斯在舞蹈領域的專長使她成為全球搶手的客座指導和編舞家。她曾任職於全世界幾間著名的舞蹈機構,包括艾文艾利(Alvin Ailey)舞團、喬佛瑞芭蕾舞團(Joffrey Ballet)及義大利國際舞蹈節。她持續為自己的編舞工作尋求新的靈感,許多她的學生和同行都將她視為重要的影響人物,她能夠以熱情、情緒表達和舞蹈風格來觸動人們的生活。

亞當安德斯(Adam Anders)-執行音樂製作人/原創配樂

亞當安德斯及他自創的Anders Music公司迄今已銷售超過7000萬張專輯,並曾替史上最成功的幾部電影作品和電視節目創作音樂。他的歌曲打破排行榜紀錄,作品贏得2次葛萊美獎及獲得1次金球獎提名。

亞當安德斯在寫歌和製作一流唱片方面擁有無與倫比的輝煌紀錄,跟不少走紅藝人或潛力新人合作過,包括強納斯兄弟、麥莉(Miley Cyrus)、席琳娜(Selena Gomez)、黛咪洛瓦特(Demi Lovato)、新好男孩(Backstreet Boys)、克雷艾肯(Clay Aiken)、雪瑞兒可洛(Sheryl Crow)、史提查普曼(Steven Curtis Chapman)、傑西麥卡尼(Jesse McCartney)、尼克萊奇(Nick Lachey)、艾希莉(Ashley Tisdale)、CeCe Winans、The McClymonts等。

他的音樂也能在許多主流電影、電視電影和電視影集中聽到,包括影集《歡樂合唱團》及3D電影版《歡樂合唱團》、《歌舞青春3:畢業季》、《維多莉亞女王:風華絕代》、《花豹少女隊:勇闖寶萊塢》、《王牌天神續集》、《愛上新郎》、《淘氣小兵兵遊巴黎》、《搖滾夏令營》及《搖滾夏令營2:搖滾萬歲》、《孟漢娜電影版》、《愛上大明星》等多不勝數。

亞當安德斯目前擔任福斯當紅影集《歡樂合唱團》的執行音樂製作人,這個節目成就他的事業顛峰,創下不少可觀的紀錄,包括有2首告示牌排行榜的冠軍單曲;8首iTunes冠軍單曲及1首冠軍下載鈴聲;兩個月內有3首最熱門新進歌曲入榜;全世界銷售超過4300萬張單曲及 1200萬張專輯;同時在iTunes前100名中有18首單曲入圍的破天荒紀錄;以及《歡樂合唱團》卡司群專輯第1集和第2集的白金認證。

亞當安德斯可說是《歡樂合唱團》的音樂大獲成功的最大功臣,使《歡樂合唱團》的卡司合唱曲超越披頭四樂團,成為告示牌排行榜史上50多年來最高播放率的非獨唱團體, 還有123首單曲打入排行榜, 使《歡樂合唱團》仍保持紀錄成為最多單曲進入告示牌排行榜前100名的藝人或團體,超過貓王的108首。《歡樂合唱團》也使亞當安德斯獲得金球獎的電影、電視或其他視覺媒體類最佳原聲帶合集專輯獎提名;以及使他連續2屆獲得葛萊美獎的電影、電視或其他視覺媒體類最佳原聲帶合集專輯獎提名。他擔任執行音樂製作人兼原創配樂的最新電影作品是《搖滾時代》。

皮爾艾斯壯(Peer Astrom)-原創配樂

皮爾艾斯壯在音樂界一直是個活躍的重量級人物,替無數的葛萊美獎得獎藝人和多白金藝人寫過和製作過音樂,包括瑪丹娜、辛蒂羅波、席琳狄翁、安立奎、席琳娜(Selena Gomez)等。整體而言,掛名他旗下的專輯多達117張,藝人多達510人,而且持續增加中。目前,他擁有製作告示牌排行榜暢銷歌曲的世界紀錄。

皮爾艾斯壯在瑞典長大,幾乎在會走路時就發現音樂的美妙,從小就想朝專業的音樂路邁進。他成長時期聽過和玩過許多不同類型的音樂,使他能創作出各種風格的歌曲。他也經常嘗試寫出富變化和情感的音樂,較明顯的歌曲像是瑪丹娜的〈Get Together〉及席琳狄翁的〈Sorry for Love〉,後者是他在家鄉瑞典寫下的第一首歌。〈Get Together〉收錄在專輯《Confessions on a Dance Floor》中,全球銷售超過1200萬張。他創作的其他歌曲包括席琳狄翁的〈Have You Ever Been in Love〉及〈I Drove All Night〉,後者他擔任聯合製作人。

2009年,皮爾艾斯壯跟《歡樂合唱團》執行音樂製作人亞當安德斯合作,成為該節目的聯合作曲人兼聯合音樂製作人。這個節目推出後瞬間爆紅,還成為一種文化現象,新一代觀眾開始對於他的作品耳熟能詳。他擔任執行音樂製作人兼原創配樂的最新電影作品是《搖滾時代》。

麥特蘇利文(Matt Sullivan)-音樂總監

麥特蘇利文在新作《搖滾時代》之前,擔任音樂總監的主流電影作品包括《芝加哥》、《髮膠明星夢》、《夢幻女郎》、《華麗年代》、《吉屋出租電影版》及《瘋狂世界》。麥特蘇利文因得獎好評電影《芝加哥》原聲帶的出色表現,贏得奧斯卡獎和葛萊美獎。

麥特蘇利文也擔任電影《夢幻女郎》中3首奧斯卡獎提名歌曲〈Listen〉、〈Patience〉及〈Love You, I Do〉的音樂製作人兼總監。最近,他擔任音樂製作人的《華麗年代》因歌曲〈Take It All〉獲得奧斯卡獎的最佳歌曲提名。

夢幻女郎》也使麥特蘇利文因擔任原聲帶製作人首次獲得葛萊美獎提名,以及贏得廣播評論獎的最佳原聲帶獎。

麥特蘇利文擅長跟演員密切合作,也具有豐富的技術製作和錄製知識,使他在電影配樂界持續創造成功。除了音樂劇電影的大量經驗,他也監督或製作過其他許多電影原聲帶。