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關於製作
《飆風特攻》是翻拍1991年的經典動作片《驚爆點》，這個計劃正是源自忠實影迷的熱烈期盼。導演艾利克森柯爾表示：「《驚爆點》是一部鼓舞人心的佳作，我們都很喜歡，也深受影響。」
追尋八大試煉：驅動力─《飆風特攻》幕後的動作場面
《飆風特攻》是翻拍1991年的經典動作片《驚爆點》，這個計劃正是源自忠實影迷的熱烈期盼。導演艾利克森柯爾表示：「《驚爆點》是一部鼓舞人心的佳作，我們都很喜歡，也深受影響。」他的目標是向原作的前提和主題致敬，同時將這個故事的肢體限制逼向極限，再更上一層樓，超越原本的極限，突破25年前的技術障礙。「我們想要秉持那種靈感，把我們自己版本的《飆風特攻》搬上大銀幕，並擴展為全球規模，找來當今最頂尖的世界級極限運動員，把動作推向極致。」
艾利克森柯爾及其製作團隊瞭解，《飆風特攻》要使人信服的一大要素，就是兩大性格男主角之間的關係。一個是FBI菜鳥探員強尼猶他（路克布萊西 飾），他想要擺脫心魔，在這世間找到自己的定位；另一個是他的獵物柏迪（埃德加拉米雷茲 飾），難以捉摸，但獨具魅力，抱持奇特的理想。這個故事的基礎正在於：這兩人表面上站在不同邊，實際上卻意氣相投。艾利克森柯爾也表示：「柏迪提及的許多哲理問題值得更深入的探索，像是真正的自由，還有要依循自己的法則過活，這些面向我們都予以保留。」
原作和新作的一大差異就是故事背景的規模。在這次的《飆風特攻》中，猶他與柏迪之間的衝擊會以更戲劇性的方式展開，柏迪一幫人犯下的罪行會更複雜和危險，並帶有深遠的動機和含義，而猶他為了逮捕柏迪會耗費更多的心力，並把他推向未知的領域。
全片的格局更宏大，場景擴及全球各地險峻無比的極限試煉場，橫跨四大洲、11個國家，並難能可貴地檢視現代極限運動員的存在意義，結合最驚人的極限運動項目，包括越野機車、跳傘、飛鼠裝滑翔、單板滑雪、徒手攀岩，當然也少不了巨浪衝浪。製作團隊特別找來一群極限運動翹楚，他們為了這部電影玩命演出，其中許多令人大開眼界的壯舉是電影史上前所未見。
為讓觀眾更身歷實境，拍攝時讓運動員身上裝著攝影機，加上直升機的空中鏡頭及策略性擺設的特寫鏡頭，將會帶領觀眾立刻進入亂中有序的極限快感。製片人兼鐵人三項運動員的安德魯卡索夫表示：「這是攝影機實際拍攝的電影，那對於觀眾的意義就是，他們會看到攝影機捕捉到的真正特技，是由真實的運動員在真實的地點上演，而不是在綠幕前拍攝，沒人會撞入假的大樓，拍掉身上灰塵就沒事走人。我們來到委內瑞拉的天使瀑布，是地球上最高的連續瀑布；阿爾卑斯山脈的聖女峰（Jungfrau）山頂；瑞士的瓦倫施塔特（Walenstadt）；大溪地島外海的提霍普（Teahupoo）；以及茂宜島附近的裘斯（Jaws），來捕捉十年一見的最大湧浪。這是無與倫比的拍攝方式，我等不及讓觀眾親自體驗了。」
製片人柏德瑞克強森表示：「我們能目睹許多精彩場面，像是跳下山頂，或是在100呎高的巨浪上衝浪。對我來說，無論是身為電影工作者或一般觀眾，感受那種真實的強度和危險是最刺激的一環。我們很想讓觀眾身歷其境，帶領他們體驗絕無僅有的經驗。」
儘管追求刺激的高效快感是一大重點，不過《飆風特攻》也有動人的故事要述說，每場動作戲都會成為一連串事件的連結。導演艾利克森柯爾透露：「飛鼠裝飛行戲尤其令人印象深刻。這場戲對於猶他的旅程及他與柏迪等人的交情是很重要的環節，這是最高成就的時刻。之前的幾場戲就是為了建立出這場戲，接下來猶他的走向也是受到那一刻的影響，一切都緊密交織在一起。」
為此目的，這部電影引介了一種虛構的試金石，名為尾崎八項（The Ozaki Eight），導演形容是「與地球所有能量溝通的方式。」尾崎八項是為這部電影所發明的考驗，在片中這些挑戰是由一位著名的環保戰士兼萬能運動員想出，要求實踐者駕馭地球的自然力量，執行偉大的肢體成就。尾崎八項代表獨特的啟蒙途徑，除了肢體技能，也需要理智和心靈的毅力。片中尾崎本人死於第3項試煉，第7和第8項試煉則是公認為不可能的任務。
達成這些挑戰或「追求八大試煉」正是柏迪的動力來源。如尾崎所強調，在每個障礙中發現唯一的途徑，並依循到最後。艾利克森柯爾表示：「那反映出這部電影的一大主題，即『找到你的路線』，這也指出一個人的途徑或真相。在這個故事的過程中，猶他想要找到自己的途徑，而柏迪也是。」
不過柏迪也注入自己的詮釋，專注在「回饋」地球。他及他稱為「狼群」（Wolf Pack）的隊友犯下一連串無法無天的偷竊，破壞礦區及其餘他們認為有害環境和道德的運作。艾利克森柯爾表示：「我們試圖讓柏迪的概念更?廣，更不是黑白分明，探討他各種行徑的背後哲學，這些概念有點道理可尋，但無論別人同不同意他，他的目標就是依據他個人的關切，把人生活到極致。我想這部電影從頭到尾他都在實踐這點。」
這種想法有助於埃德加拉米雷茲演繹柏迪這個罪犯兼哲學家，埃德加表示：「這個故事不只要讓人的思維跳脫框架，還要拋開框架、毀滅框架，瞭解到根本沒有框架可言。」他認為這是原作和新作共享的概念。「這是關於自由的偉大訊息，不只是身體的自由，也是心靈的自由。你可能會以為自己是自由的，但更仔細看，你的心靈可能受到禁錮。自從我看了原作《驚爆點》，我就很重視這種概念，而我們的新作同樣強調這點。」
然而問題在於，為了達成目的，柏迪願意付出多少代價？回饋到什麼地步，可能成為危害無辜生命的藉口？製片人約翰巴爾德奇表示：「你能說這些人是出於好意，只是做法太極端。這群運動員把自己推向人類能力的極限，像是高山單板滑雪或跳下飛機，他們已經習慣一切都走極端。他們的生命以大自然為中心，這些是很重大的搶劫，他們的想法是，人類從地球偷走東西，所以要歸還給地球，他們不認為自己是罪犯，但情況逐漸失控，民眾受傷，這才讓猶他重回正軌。」
路克布萊西飾演強尼猶他，他表示：「無論是跳入岩縫，或是決定人生的志向和信念，猶他明白他唯有透過考驗自己才能獲得領俉。他的膽子很大，但他也有恐懼，而他努力克服，那比無所畏懼更有勇氣。對我來說，那是這部電影的一大主題。」
以各種運動的定義而言，《飆風特攻》中的體能活動不只是最冒險又最不妥協的運動，還是設計用來讓每一場戲造成最大的衝擊。對於這點，製片群特別稱讚艾利克森柯爾，他原本就是造詣深厚的攝影指導，這次他不只擔任導演，也身兼攝影指導，勇敢站上懸崖或其他危險的角度親自掌鏡，拿著手持攝影機，設法捕捉到每個驚險時刻。
拜艾利克森柯爾的獨到方法及對這個計劃的熱情之賜，說服了本片的運動員信任他能呈現他們引以為傲的表演，講究準確，但不耍花招，讓真實的視覺感不證自明。艾利克森柯爾表示：「我當過山路嚮導許多年，熱愛戶外活動。我一直有注意極限運動的世界，也很憧憬成為極限運動員。那麼，他們與大自然的關係為何？他們藉由對抗或保護大自然來挑戰自己是什麼感覺？這正是我們觸及的某些概念。」
製作群著手尋找各種極限運動的佼佼者，他們的職責不只是代替傳統特技人員的表演者，也是各自領域的技術顧問和特技統籌，甚至會在電影裡露臉，客串演出幾個有趣的鏡頭。
製片人克里斯多夫泰勒指出：「特技和動作對這部電影至關重要，我們必須借助這些運動員的合作和貢獻。觀眾會看到真實景象，那表示首先運動員本身要通過考驗，那是我們的目標，也是我們從一開始的基準。」
導演艾利克森柯爾表示：「我們希望觀眾看《飆風特攻》時，會透過真實的動作、地點和表演身歷其境，也會受到當中的人物關係吸引。對我來說，最大的收穫會是，看過這部電影的人都能思考自己的途徑，而這種途徑對自己的意義為何，還有他們要從哪裡走上這條途徑。」
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