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詹姆斯霍納曾榮獲奧斯卡最佳原創音樂及最佳原創歌曲獎，代表作有《梅爾吉勃遜之英雄本色》《真愛一世情》《鐵達尼號》《蒙面俠蘇洛》《變人》《美麗境界》與《阿凡達》等，是為多部電影譜出膾炙人口的配樂大師，寫出100多首配樂，擁有36年的配樂生涯。去年2015年6月22日因自駕小飛機墜毀於南加州聖巴巴拉，享年61歲，也讓眾多為他音樂著迷的樂迷們，感嘆他的猝世。

自5歲學習鋼琴，並接受倫敦皇家音樂學院的利蓋蒂捷爾吉(Ligeti György)底下扎實的訓練，高中返美之後完成UCLA南加大音樂碩士學位以及作曲、理論方面的博士學位。70年代開始他為美國電影學院的一些零星影片配樂，他首部獲得較多報酬的配樂是《星艦奇航記2:星戰大怒吼》，正式開啟他的電影配樂生涯，也讓他有多次機會與倫敦交響樂團合作。

雖然出生於美國加州洛杉磯，詹姆斯霍納的音樂中常有蘇格蘭風笛與凱爾特元素。他為1995年上映、改編自十三世紀末蘇格蘭歷史的電影《梅爾吉勃遜之英雄本色》譜出的主旋律，依舊是許多經典的配樂之一，多年後梅爾吉勃遜所飾演的英雄劇情可能被多人淡忘，但旋律卻繚繞不去。而這部電影裡的音樂，有許多相似片段，也被同樣運用在之後的電影《鐵達尼號》中。

《梅爾吉勃遜之英雄本色》For The Love Of A Princess


詹姆斯霍納對於為動畫配樂的態度也是十分嚴肅，他為許多史蒂芬史匹柏監製的動畫譜曲。他家族過去也是猶太移民，或許這也是他為動畫《美國鼠譚》配樂契機，歌曲〈Somewhere Out There〉也是許多六、七年級電視兒童懷念曲目名單。另一部由他配樂、1998年動畫《歷險小恐龍》(The Land Before Time)，講述雷龍小足與朋友三角龍、翼手龍等小恐龍，努力帶著象徵希望的那片葉子，翻山越嶺到小足母親所說的大山谷的故事，也是一部描述友誼與勇氣、可以一再重看的催淚佳作。

《歷險小恐龍》(The Land Before Time) / 黛安娜羅斯現場演唱


詹姆斯霍納認為音樂與電影就如同婚姻般，音樂加上電影，直抵人心的力道讓人感動。1995年電影《真愛一世情》中的配樂，就與劇情與畫面有了完美了契合。這部由安東尼霍普金斯與布萊德彼特早期主演，描述美國建國初期，美國西部的社會與民情，劇情雖然不見得讓許多人感同身受，但因著浩大的場面與音樂，無疑地確實帶出了史詩片般「傳奇」的感受。

《真愛一世情》(Legends of the Fall)


詹姆斯霍納也曾表示過，自己還是屬於比較「老派」的配樂家，使用交響樂，與漢斯季墨新穎的風格不同。他也曾透露過相當喜歡丹尼葉夫曼(Danny Elfman)的音樂，兩人可說是同道中人。而詹姆斯霍納另一個特色即是擅長運用女聲合音與和弦，來製造回憶與夢境般的效果，這也讓《美麗境界》有他音樂的陪襯，更顯出虛幻與真實的交互。另外，根據IMDb描述，他常在講述天才的電影配樂中，加入「crashing piano」的風格，可以在A Kaleidoscope Of Mathematics音樂中體會所謂的「crashing piano」的指法與氛圍，漫天而來的繽紛、彷如不受控制的大腦般超凡的琴鍵聲。

《美麗境界》A Kaleidoscope Of Mathematics



特別以近期2013年好萊塢在維也納的《阿凡達》現場交響樂來紀念，這部詹姆斯霍納與導演詹姆斯卡麥隆，自《鐵達尼號》多年後重逢、也是他們第三度合作，也是詹姆斯霍納聲稱相當具有挑戰性的一部配樂作品。雖然有些樂評覺得詹姆斯霍納的音樂手法重複，就連湯瑪斯紐曼也常因為類似言論中槍，但放眼望去，文學、音樂、哲學、電影，誰不是如此？不然怎麼會有句話常說，後來的作品都是最初作品的影子？

2013年好萊塢在維也納，現場演奏《阿凡達》配樂，指揮大衛紐曼(David Newman)



最後以陪伴大家許多時光的《鬼馬小精靈》中〈卡斯柏的搖籃曲〉(Casper's Lullaby)，由這部真人動畫中最動人橋段的音樂，向配樂大師詹姆斯霍納再次道聲晚安。

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