開眼電影網

《緝魔》被稱為是台灣犯罪驚悚電影，想走黑色電影(Film noir)路線，也希望將好萊塢硬派偵探片的風格，因地制宜融入台灣的街道文化民情，講述台灣城市性格的陰暗面，片中運用緩慢鏡頭和場景燈光，重現一種抑鬱的調性跟氛圍，戲中角色們很少看到走在陽光下，他們大多是在陰暗的旅館房間、三溫暖室，或在光線不良的室內、樓梯間抽著菸。


故事主角溫子昇是個刑警，穿著大衣，蘊含憤怒，遊走體制邊緣，會對逮捕嫌犯動用私刑。電影《緝魔》的故事有兩個重點與電影片名的魔有關，刑警溫子昇要追捕無頭女屍案的真兇，緝捕潛藏在城市內的殺人魔；另一個魔則是潛伏在戲中每個角色身上，《緝魔》中每一個互動的主要角色都有一段過去陰影的纏繞，造成他們各自的心魔，有人被心魔控制，變成性犯罪者，衝動殺人，有人被心魔糾纏而裹足不前，人生變成一場找尋不著救贖的惡夢。

《緝魔》在故事的出發點和立意上具備充足吸引力，但怎麼說好這個故事，和黑色電影的風格吻合，而不是看起來像拙劣的戲仿，考驗整個團隊與導演的執行，需要令觀眾感到寫實和世界的殘酷。而《緝魔》呈現的成果可以說是不盡人意。

第一，電影最大傷，是剪接。《緝魔》故事進行到中段，它的敘事節奏和手法和《引爆點》冒出一樣的問題：一個有趣的故事卻不斷以流水帳、令人失去耐心的節奏，以及繁瑣到會不斷疏離情緒的轉場跟多餘畫面，不停模糊了故事的重點。

第二，是導演怎麼說故事。片中有很多鏡頭似乎沒有必要保留，時機也揭曉的很奇怪，例如女童被驗屍時一刀劃開；過早揭曉戴面具的兇手在手術台上的迷姦惡意，和過於冗長、鉅細靡遺的迷姦犯案過程(畢竟裸體畫畫那邊不是也有一段？)；男女主角之間沒有太多火花，卻又迸出沒頭沒腦的床戲。片中沒有任何一個情緒能被深化並讓觀眾同理，所有角色從頭到尾都困在各自一種情緒的單一表現，整部片死氣沉沉。有趣的是，片中施名帥的角色剛好可用「然後他就死掉了」來概括。

另外，《緝魔》很試圖拍出一種墮落和引人不快的殘暴感，也加入女性的受害以及對女體的迷戀情結，但多半時候給觀眾的感覺是為了殘暴而殘暴，為變態而變態，為迷戀而迷戀，而它的寫實卻讓觀眾漸漸覺得虛假，因為該重視的細節，往往被忽略。《緝魔》追求殘暴錯失方向，一度像拍虐殺片，它需要多一點對殘暴的節制，否則越描越黑。電影該要很迷人的部分，卻沒有被突顯，也都沒有效的聯繫起來，電影結尾又突兀使男女主角代表正義一方，紛紛到了尾聲很快獲得救贖，救贖同時又才提起男主角的傷痛，而兇嫌兩兄弟從頭至尾就是兩個變態，死得其所。觀眾可能會疑惑，這部電影究竟想說什麼？

第三，是劇台詞對白。像「學校風雲人物的告白，誰能抵抗？」的這類台詞在電影中頻頻冒出，它讓人懷疑編劇想不費力的給出解釋，但這個解釋卻又不能叫人百分百的信服。學校風雲人物的告白，真的沒有人能抵抗的了嗎？為什麼？


《緝魔》原有很大的潛力與機會成為一部好看的電影，它的電影開頭讓動私刑的主角，給觀眾產生特別的感受──這個主角有些脫離我們現實的認知，為什麼這個主角游離體制？為什麼他這麼壓抑和憤怒？它成功喚起懸念，但卻在接下來編排的故事鏡頭中，讓觀眾覺得導演答非所問，對之後呈現的也感到一一幻滅。《緝魔》沒有拍出原本好看的故事，非常可惜。

分享到facebook