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看完《擺渡人》之後，我很喜歡，但打開手機之後，又異常焦慮。

一進入網路世界，就是鋪天蓋地的負評，加上臉書好友圈的一致撻伐，讓我有種「難道我品味真的這麼差？」的感嘆。我喜歡《擺渡人》，還是挺喜歡的那種喜歡，說實話是，很難找到理由反駁其他惡評：畢竟大家打算進場看部王家衛，沒想到看一看發現是場亂七八糟的大雜燴鬧劇，會生氣也很正常。

但是，我特別喜歡這場鬧劇，因為這是一場認真的鬧劇。認真的鬧劇，有種不合時宜的美感，就像是你拱著朋友喝醉出糗，沒想到鬧著鬧著他就哭了，沒有人料想到，當情緒出現的時候，你還真忘了上一秒發生了甚麼事。

《擺渡人》是一杯特別廉價的酒精，沒有微醺，只有爛醉之後的俗氣笑鬧。但回頭想想，大家喝酒的原因好像也差不多，平常故作正經，但真正喝了酒，哪裡還去顧形象？


喝酒有甚麼原因？女酒保何木子給了主角陳末兩個理由：要不失戀，要不失業。陳末聽完，顧左右而言他的閒扯，卻在對話裡頭交代了自己的第三個理由：孤單。「孤單」這個想法前後呼應，劇中每一個需要擺渡的可憐人，都缺個伴。冷女等暖男、胖女找鮮肉，還有個蓬頭垢面的樂團主唱，沒了女友，才發現自己早就忘了怎麼用音樂跟世界對話。

從這個角度看，《擺渡人》的故事其實特別簡單。所謂擺渡人，就是把可憐的失意人，從一個人的苦海，渡到有個伴的彼岸，人一個一個地送上岸，而那些還留在海上擺渡過客的，大多是真正的傷心人。金牌擺渡人陳末，收了女孩小玉當學徒，從她身上看到自己的影子，後才發覺，最需要擺渡的，恐怕是擺渡人自己。

這個故事好好講，沒準《擺渡人》也會成為一部挺正經的電影。但是，它卻選了一條莫名奇妙的歪路去走，各式各樣的尷尬笑點和金曲串燒，讓電影像是一場派對，而不太像是一個傷心人的故事。故事有優劣，但派對只有氣氛，這個晚上好不好玩，一百個人有一百個答案。

居然是派對，就不講開頭結尾、不講成長轉變，只講喜怒哀樂、講一個讓人印象深刻的瞬間。電影裡讓我印象特別深刻的瞬間有二：其一，是失去記憶的毛毛因為一台遊戲機，重新找回跟管春相處的心動；其二，是何木子有杯特調，「明天見」，陳末每次喝完就醉，何木子有次看著睡倒在吧台上的陳末，忍不住用手指輕觸他的額頭。

或多年不見、或初次相遇，毛毛和管春、何木子和陳末，或熱血、或孤冷，他們都有種同類人的互相吸引。相知相惜，或許是一段關係最美的型態。電影《師父》裡，師娘有句對白：「這輩子嫁過了，多謝你。」兩人平時對話，可以省字交談，遇到關鍵事，又能體諒對方，那是天涯淪落人的互相理解。

如果拋開金句、笑點、主題曲，一部電影大概也就是在等一兩個這種瞬間。


當然，電影裡還是有一些我也無法接受的片段。小玉在酒吧高爾夫裡面拚酒，百來杯烈酒，完全無法想像是一個可以靠講兩句「誰要跟她拚酒量，我是跟她拼命」這種漂亮話就達成的創舉；又或者熊黛林旁邊那位「壞男友」，對白之無聊、角色之平面，簡直令人髮指。這些缺點，都是就算放在鬧劇裡也應該挑掉的毛病，

但回過頭看，不管《擺渡人》的粗糙惡趣味是有心還是無意，都成功借了力，讓王家衛的金句對白走下神壇，在最廉價的俗世酒精中盡情揮發殆盡。

那些傷心的情緒從電影中宣洩，還保有純度，但搭配上荒唐笑點，就是高級不起來。我覺得這樣非常好，姑且放下那些惆悵和深意，接受這些可愛的角色，就用俗濫的方法享受在爛泥巴打滾的幼稚與傻氣，也是一種可能性。

苦海無涯，那乾脆多喝兩杯。

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